真人IPショート動画7日間トレーニングキャンプ：人間味のあるコンテンツ、テーマ選定と台本から実景撮影・編集まで、真人IPの継続的な制作と事業者への納品方法を習得

講座内容紹介

『7日間オフラインショート動画実践講座』は、**真人IPのコンテンツ制作、感情表現、テーマ選定と台本、実景撮影、編集のリズム、事業者向けライブ配信、出演時の表現力、AIを活用した制作**を中心に展開するオフライン実践講座です。講座の核心は、単に「バズる公式」を教えることではなく、ショート動画を長く撮り続けるうちに方向性を見失う、IPに人間味が欠ける、経営者がうまく表現できない、現場で何を撮ればいいかわからない、素材の編集が難しい、コンテンツを継続できないといった問題を解決することにあります。前期は「**出来事＋感情＋コピー**」という根本ロジックから始め、誘導型撮影、人物設定ストーリー、集客型・人設型・収益化型の台本、台本なしでの制作能力を訓練します。中期は実際の事業者の現場に直接入り、グループ別の実撮、一対一の修正、編集の振り返りを通じて、質問による誘導、カメラ言語、ナラティブ構造、情報密度、編集のリズムを習得します。後期はさらに事業者向けライブ配信の0から1の構築、商品選定と並べ方、ライブ配信のリズム、広告投放の考え方、1対1の出演表現力トレーニングを学び、VlogやAIツールを組み合わせてバズるテーマ選定、話題の発掘、コピー作成の補助、コンテンツ生産を完成させます。連続した実践と複数回の完成作品トレーニングを通じて、受講者が「素材を撮れる」から「**人を撮れる、表現できる、制作できる、納品できる**」へとステップアップし、持続可能なショート動画制作能力を徐々に確立できるよう支援します。

7日間オフライン実践講座

「人間味」のあるショート動画を撮れるようになる

講座の理念
流水は先を争わず、争うのは滔々と絶え間ないこと。
私たちはバズる作品の撮り方だけでなく、長く撮り続ける方法を教えます。

クリエイターによくある悩み
1年撮り続けたのに、撮るほど迷子になる
– コンテンツをアップグレードしたいのに、方向性がない
– 撮影時に頭が混乱し、思考の枠組みがない
– 撮影のテンポがだらだらし、論理が混乱し、編集が難しい
– IPに感情がなく、人間味がなく、台詞を覚えるだけ、IPが道具人間のよう
– 事業者にサービスを提供したいのに、効率的で質の高い納品の撮り方がわからない
– 一つのアカウントを長く撮っていると何を撮ればいいかわからなくなり、質の高いコンテンツを持続的に出せない

これらの問題は、あなたが撮れないのではなく、誰もあなたの撮影を導いてくれないからです 後浪オフライン講座は、あなたを「素材を撮る」から「人を撮る」へと連れ戻します

講座を学ぶと何が得られるか
– 制作の方向性と良い制作習慣を身につける
– 経営者の感情をより的確に引き出せる
– 感情のある質の高いショート動画を素早く撮れる
– 内耗を拒否し、AIの本当の使い方を理解する
– バズる動画の制作方法を習得する
– **出来事—感情—コピー**の根本ロジックを理解する

私はあなたに「人間味のある動画を撮れる」能力を持たせます 私には公式がありますが、公式だけを教えるわけではありません もっと大切なのは、あなたが絶え間なく制作し続けられるようにすることです

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講座内容（7日間実践）
1日目｜コンテンツ制作の根本ロジック‑まず人間味のある撮り方を理解し、それから台本を語る
– コンテンツ制作の根本ロジックと根本能力
– 「出来事＋感情＋コピー」の第一層ロジック：誘導と表現
– 誘導型撮影
– 人物設定ストーリー台本の練習
– 「人を撮る、現場を撮る、表現を撮る」の真の能力の閉環
– 「実践」その日に学んだことに基づき、講師が指導しながら最初の完成作品‑小話を完成させる
– 完成後、初日の課題を一対一で修正

2日目｜絶え間ないテーマ選定と台本制作‑人間味を撮った後、どう人物をショート動画に落とし込むか
– 「出来事＋感情＋コピー」の第二層ロジック：テーマ選定と制作
– トラフィック型/人設型/収益化型 台本制作
– 台本なし撮影の完全なロジック
– 冒頭のテクニックと動画構成
– 情報密度の設定
– テーマ選定の4つの方法
– 「実践」実際の事業者店舗で一人称視点の撮影を実演；現場でどのように導くか、どのようにテーマを選ぶか、どのように撮影するかを実演

3日目｜「実践」前の2日間で学んだ内容を実践に活かす‑実際の事業者での実践
– 受講生の段階に応じてグループ分けし事業者実践を行う
– 現場で何をどう撮るかわからない問題を解決
– 各受講生が自ら撮影し完成作品を作る
– 現場指導：質問、カメラワーク、構成、画面
– 実践撮影完了後、アシスタント講師がどのように編集して完成作品にするかを観察
– なぜこの部分を残し、あの部分を残さないのかを理解する
– 受講生が再び自分で編集して完成作品を作る

4日目｜良い編集とは単なる内容の装飾ではなく、情報の選別と配列である‑編集とリズム
– 3日目の完成作品を一対一で個別に修正
– 推演式の講座進行方法
– 効率的で明確な編集フロー
– 撮影内容、編集リズム、カメラワークのロジック、叙事構成を解説
– 内容から画面へ：「人味」のある完成作品を作る
– 問題から逆算して「テーマ選定、冒頭、IPの話が嘘っぽい、映像がバラバラ」という問題を導き出す
– 素材ライブラリ、音楽ライブラリの構築方法
– 編集によって動画投稿後に不明瞭になる問題を解決する方法

5日目｜事業者へのライブ配信方法/事業者自身がライブ配信する方法
– ライブ配信の0から1の構築
– 「負債」となるライブ配信をしない、安売り競争に頼らず収益化、亮点を際立たせ価値を創る
– 全域時代にコンテンツでいかに突破口を開くか
– ライブ配信の商品選定と並べ方
– ライブ配信のリズム
– ライブ配信の実践
– 千万級の投手による配信運用のリズム管理

6日目｜出镜表現力を調整
– 1対1の表現力指導
– 話し方を学ぶ
– どのように表現するか
– 感情を込めて話す方法
– 他人が感情を込めて話すよう導く方法
– 強化トレーニング
– 3回目の撮影作品
– vlogの制作方法
– AIを活用した創作方法
– AIを活用したバズ商品の選題・話題
– AIを活用した文案作成方法
– vlog撮影手法の解説
– vlog編集手法の解説
– vlog音楽の組み合わせ