

I. Kursinhalt im Überblick
AI-Comic-Drama-Komplettprozess-Praxis · AI-Tutorial 2026 ist ein praxisorientierter Kurs zur AI-Comic-Drama-Produktion mit 43 Lektionen, der von der Auswahl von Webromanen, dem Vermeiden von Lizenzfallen und der AI-Drehbuchadaption bis zur Generierung von Charakteren und Szenen, der Erstellung dynamischer Videos und der Postproduktion den vollständigen Produktionsablauf von AI-Comic-Dramen von null bis zum fertigen Film systematisch erklärt. Der Kurs beginnt mit den Unterschieden zwischen Webromanen und Drehbüchern, der Romanauswahl und Lizenzrisiken, der Extraktion von Kernstory-Elementen und der Technik, Text in Szenen umzuwandeln, und analysiert anhand von Fallbeispielen wie Der Grabräuber und Das goldene Zeitalter das Story-Timing und die Methoden der Comic-Drama-Adaption. Anschließend wird eingehend die 743-Engineering-Schreibmethode, KI-gestützte Story-Konzeption, Figurenentwicklung, Weltenbau, Handlungszusammenfassung, vierstufige Drehbuchstruktur, BLOCK und SCENE, BEAT-Generierung sowie Drehbuchoptimierung und Storyboard-Export vermittelt. Der Praxisteil legt den Schwerpunkt auf die Bildsprache von AI-Comic-Dramen, Storyboard-Design, Konsistenz von Figuren und Szenen, Requisiten-Integration, Generierung statischer Materialien, AI-Erstellung dynamischer Bilder, Videomontage-Übergänge und Postproduktions-Packaging. Durch die Kombination von theoretischer Analyse und praktischen Fallbeispielen hilft der Kurs Anfängern ohne Vorkenntnisse, den vollständigen Arbeitsablauf von der Romanadaption über die AI-Drehbucharbeit bis zur Comic-Drama-Videoproduktion zu beherrschen und schrittweise die Fähigkeit zur eigenständigen Produktion von AI-Comic-Dramen zu erlangen.
II. Geeignete Zielgruppe
III. Was du nach dem Lernen gewinnst
IV. Kursverzeichnis
001.1.1 Die zentralen Unterschiede zwischen Webroman und Drehbuch
002.1.2 Die Umwandlung vom Roman zum Drehbuch
003.2.1 Bewertung
004.2.2 Romanauswahl und Lizenzierung
005.2.3 Lizenz-Fallstricke und Bewertungstabelle zur Eignung der Romanauswahl
006.3.1 Bewertung
007.3.2 Wie man die zentralen Elemente eines Webromans extrahiert
008.3.3 Analyse von Der Grabräuber
009.4.1 Bewertung
010.4.2 Wie man Text in Drehbuchszenen umwandelt
011.4.3 Analyse von Das goldene Zeitalter und Comic-Drama-Animation
012.4.4 Fallanalyse von Story-Timing und Szenen
013.4.5 Analyse der Comic-Erklärung
014.5.1 Die 743-Engineering-Schreibmethode
015.5.2 Hauptbestandteile des Brainstorming-Dumps
016.5.3 Praxis der Ideenentwicklung
017.5.4 Story-Inhalte extrahieren
018.6.1 Die Wahl des Genres
019.6.2 Perspektive und Erzählstimme festlegen
020.6.3 Der Schreibstil der Geschichte
021.6.4 Visueller Kunststil
022.6.5 Zusammenfassung der Story-Präsentation
023.7.1 Was ist eine Handlungszusammenfassung
024.7.2 Story-Elemente
025.7.3 AI-Bewertung
026.7.4 AI-Bewertung
027.7.5 Figuren, Weltbild, Gegenstände
028.8.1 Aufbau der vierstufigen Struktur
029.8.2 Die Wahl der Struktur
030.8.3 Generierung und Optimierung von BLOCK
031.8.4 SCENE und BEAT generieren
032.9.1 Drehbuchentwurf generieren
033.9.2 Aufbau des Drehbuch-Timings
034.9.3 Drehbuch erstellen
035.9.4 Format des Drehbuchs
036.9.5 Storyboard erstellen und finale Fassung exportieren
037.10 Vorwort zur AI-Comicdrama-Produktion
038.11 Kernverständnis der AI-Comicdrama-Produktion
039.12 Drehbuchaufschlüsselung - Vom Text zum Bild
040.13 Storyboard-Design in der Praxis: Kamerasprache und Rhythmus mit AI-Unterstützung
041.14 Statisches Material: Integration und Konsistenz von Figuren, Requisiten und Szenen
042.15 Dynamisches Material - AI-gesteuert, Bilder zum Leben erwecken
043.16 Schnitt zum fertigen Film: Schnitt, Übergänge und Postproduktion von Comicdrama-Material
Dieser Kurs enthält ein Materialpaket. Mitglieder erhalten den Zugriffslink nach der Anfrage per E-Mail.