Kein Zeichnen üben / kein stundenlanges Storyboard-Leiden
Von 0 Grundlagen → KI generiert automatisch Charakterdesign - Storyboard - Handlung
In 3 Tagen fertig: Von „Ich kann nicht zeichnen“ bis „Der Comic-Drama-Account kann posten“
Monetarisierung lehren: Comic-Drama-Traffic - Account-Follower-Wachstum - kommerzielle Aufträge annehmen, die gesamte Kette
0 Zeichenkenntnisse, sofort zum Comic-Drama-Profi werden
Kursinhalte:
Phase 1: Theoretisches Fundament (Grundlagen festigen, vermeiden, dass Anfänger in Fallen tappen)
1. Techniken zur Verfeinerung von Anime-Storyboard-Prompts
(Von „unwirksamen Prompts“ zu „präzisen Anweisungen“, die Storyboard-Ausgaberate erhöhen, wiederholte Änderungen reduzieren)
2. Zerlegung der Kernschwierigkeiten bei dynamischen Comic-Bildern
(Gezielte Lösungen für Probleme wie Ruckeln, Unschärfe, Stilbruch)
3. Praxisleitfaden für kostenlose dynamische Comic-Tools
(Enthält Tool-Liste + Schritt-für-Schritt-Anleitung, Anfänger starten ohne Kosten, keine kostenpflichtige Software nötig)
Phase 2: Praktische Umsetzung (Von „Theorie verstehen“ zu „Ergebnisse liefern können“)
1. Zerlegung von erfolgreichen dynamischen Comic-Fällen
(Erfolgslogik analysieren, Kernregeln für Kameradesign, Rhythmussteuerung, Charaktergestaltung beherrschen)
2. Reverse-Analyse von Fall-Kameraeinstellungen
(Bild-für-Bild-Zerlegung hochwertiger Kamerasprache, Design-Ideen für „gute Einstellungen“ kopieren)
3. Vollständige praktische Umsetzung der Bild- & Video-Ausgabetools
(Von Grundoperationen bis fortgeschrittene Techniken, den Schlüsselschritt „Text-Bild zu dynamischem Video“ durchgängig beherrschen)
4. Praktische Charaktererstellung
(Von Charakterpositionierung bis Stilkonsistenz, Probleme wie „Charakterbruch“ und „Stilabweichung“ vermeiden)
5. Schnellmethode: Text zu Storyboard
(In 10 Minuten den ersten Aufbau für 60-Sekunden-Einstellungen schaffen, Storyboard-Effizienz deutlich steigern)
6. 7 Stunden immersives Praktikum
(Schwierigkeiten bei Konsistenz von Charakteren/Szenen/Stil meistern, direkt vollständige dynamische Comic-Segmente ausgeben)
7. Techniken für den abschließenden Schnitt
(Lippensynchronisation kalibrieren, Einstellungen ergänzen, Dialoge optimieren, dynamische Comics flüssiger und natürlicher machen)
Kursverzeichnis:
├1. Selbstvorstellung.mp4
├10 erste 20 Sekunden Handlung.mp4
├11 20 Sekunden bis eine Minute Handlung.mp4
├12 erste 1 Minute Handlung.mp4
├13 10 Minuten bis 1 Minute 20 Sekunden.mp4
├14 Dialogteil.mp4
├2. Analyse der wichtigsten Punkte von dynamischen Comics.mp4
├3. Empfehlung herausragender Werke.mp4
├4. Werkanalyse.mp4
├5. Bildgenerierungssoftware und Videoproduktionssoftware..mp4
├6. Textumschreibung.mp4
├7. Charakterdesign.mp4
├8. Grober Videoschnitt.mp4
├9. Erste zehn Sekunden.mp4
├.zip
├Musterdrehbuch
│├Storyboard-Tabelle für Romaninhalte.docx
│├Muster.mp4
├Bildbetrachtungssoftware und Wasserzeichen-entfernungssoftware
│├Wasserzeichen entfernen bezogen.doc
│├Wasserzeichen entfernen, aber Anforderungen an den Computer.7z
│├Bildbetrachtungssoftware.exe
├Ergänzungskurs, zuletzt ansehen
│├Wie man mit mehreren Personen in einer Szene umgeht
││├bandicam 2025-11-12 02-40-40-520.mp4
││├Wie man mit mehreren Personen in einer Szene umgeht.mp4
├Kaufpflichtlektüre
│├KI-Dynamischer-Comic-Kurs im Anime-Stil · Kaufhinweise (Langbildversion).docx
│├Link zur Nutzung der Website.doc
│├Prompt zur Änderung des Storyboards für dynamische Comic-Kurzdramen.wps
│├Analysetext für das zentrale Design von dynamischen Comics.docx
│├Leiter des Ailu-Katzen-Studios · Persönliches Profil (Langbild-Version).docx
├HD-Software
│├Sprachklon.rar
│├HD-Video-Sprachklon.doc
│├HD-Vergrößerung, enthaltenes Tutorial.7z