Sempre più persone si avvicinano alla produzione video AI, ma personaggi che si deformano, figure incoerenti, cambi di stile nelle scene, prodotti instabili: si rimane bloccati nell'impossibilità di creare contenuti di qualità e di commercializzarli. Non saper gestire il linguaggio delle inquadrature, non saper fissare l'aspetto del protagonista, non saper uniformare oggetti e scene: i video AI risultano frammentati, senza qualità, impossibili da vendere a clienti commerciali e da monetizzare con un account.

Questo corso completo di creazione AIGC per pubblicità, animazione e serie brevi risolve i maggiori problemi dei video AI: coerenza dei personaggi, coerenza dei prodotti, coerenza delle scene. Senza competenze specialistiche, anche una persona comune può trasformarsi in un regista AI.

Il corso copre tre ambiti principali: la sezione pubblicità commerciale spiega l'intero processo di produzione di uno spot di profumo, dalla sceneggiatura alla scomposizione delle inquadrature; la sezione cortometraggi animati, con l'esempio delle corse automobilistiche, insegna il controllo della coerenza di più personaggi e più oggetti; la sezione serie live action si concentra sulle serie in stile antico, coprendo tecniche avanzate come la definizione dei personaggi, il lip-sync e la generazione di inquadrature complesse. Imparerai a padroneggiare sistematicamente l'espressione precisa delle inquadrature, i prompt standardizzati, la sceneggiatura e lo storyboard, la generazione di fotogrammi fissi, il controllo del movimento di camera e la composizione in post-produzione, dicendo addio alla generazione casuale e producendo in modo stabile video AI di alta qualità utilizzabili commercialmente.

Non è solo un tutorial su strumenti, ma una soluzione completa per la commercializzazione di contenuti video AI, che ti aiuta a passare dalla semplice generazione alla creazione di pubblicità di qualità, animazioni originali e serie realistiche, distinguendoti facilmente dai creator comuni e ottenendo una svolta a tutto tondo tra incarichi, crescita del canale e monetizzazione.

• 1.Struttura e creatività di uno spot pubblicitario
• 2.Tecniche di generazione della forma principale del prodotto
• 3.Tecniche di generazione delle immagini d'atmosfera del prodotto
• 4.Tecniche di generazione del movimento di camera nelle inquadrature video
• 5.Tecniche di composizione in post-produzione pubblicitaria

• 6.Struttura e creatività di un cortometraggio animato sulle corse automobilistiche
• 7.Tecniche di generazione di personaggi e auto da corsa
• 8.Generazione della forma di riferimento del soggetto
• 9.Tecniche di generazione del movimento della telecamera per video brevi di corse d'auto
• 10.Tecniche di composizione post-produzione per animazioni

• 11.Preparazione preliminare per le riprese di cortometraggi AI con attori reali
• 12.Tecniche di coerenza nella creazione dei personaggi per cortometraggi
• 13.Tecniche di generazione delle inquadrature
• 14.Tecniche di generazione del movimento della telecamera per cortometraggi
• 15.Tecniche di composizione post-produzione cinematografica e televisiva

💡 Suggerimento di studio:Il contenuto del tutorial si basa sulle pratiche del settore al momento della pubblicazione; si consiglia di studiarlo tenendo conto delle regole più recenti della piattaforma attuale.