Este curso práctico integral de AI se centra en las principales herramientas de creación de la industria y las últimas tendencias, construyendo un ciclo completo desde la concepción inicial del guion, la generación de materiales y la creación de storyboards, hasta la producción dinámica intermedia, efectos de cámara, y luego el refinamiento posterior, ajuste de sonido, diseño de portada, publicación conforme a normativas y monetización. Todo el proceso se basa en casos reales prácticos, cubriendo escenarios de producción de de múltiples estilos, tramas de videos cortos y videos promocionales, resolviendo problemas centrales como la inconsistencia visual, la baja calidad del producto final, la baja eficiencia creativa y la falta de monetización, permitiendo que estudiantes sin base también puedan producir de forma independiente AI de alta calidad y gran éxito. Este curso es un tutorial práctico integral de AI que cubre guion, generación de imágenes, producción de video, movimiento de cámara, postproducción, empaquetado, cumplimiento normativo y monetización, descartando teorías vagas y basándose en la práctica real con casos concretos. Reúne los modelos de creación con IA más recientes y las tendencias de éxito, resolviendo de forma específica los obstáculos de los principiantes, desde la introducción sin base hasta la producción independiente de de alta calidad en todos los estilos, mejorando de forma integral la eficiencia creativa y la calidad de las obras, ayudando a los estudiantes a aprovechar el auge del sector AI y lograr mejoras de habilidades y monetización a largo plazo.

Después de completar este curso, dominarás las principales herramientas de creación de AI y utilizarás con destreza modelos multiplataforma para producir en lote de forma colaborativa. Dominarás el pensamiento profesional de storyboard, movimiento de cámara y creación de guiones, despidiéndote de productos finales de baja calidad tipo registro plano. Resolverás por completo el problema de inconsistencia visual de personajes y escenarios, produciendo coherentes y de alta calidad. Dominarás todas las técnicas de postproducción fina como doblaje, edición, transiciones y subtítulos. Aprenderás a replicar éxitos y optimizar prompts, produciendo de forma estable obras de con alto tráfico. Comprenderás a fondo las reglas de cumplimiento de las plataformas y dominarás todo el proceso de registro oficial, publicación de series y monetización.

• 1.Introducción a los conceptos multimodales
• 2.Introducción a las funciones básicas de Jimeng Seedance 2.0

• 3.Explicación práctica detallada de casos de de diálogo
• 4.Enseñanza práctica completa de de diálogo con Jimeng 2.0
• 5.Práctica completa del proceso de de diálogo con actores reales

• 6.Proceso práctico completo de narrado
• 7.Proceso práctico completo de casos de poemas antiguos infantiles
• 8.Proceso práctico completo de con Sora2

• 9.Explicación detallada de la generación de storyboards con runhub
• 10.Tutorial completo de producción de un solo storyboard
• 11.Práctica de creación de video a partir del storyboard
• 12.Generación de video desde el lienzo de storyboard de RHTV
• 13.Desglose de prompts para guiones gráficos de personajes y escenas
• 14.Tutorial de generación de imagen principal de personajes

• 15.Caso básico 1 - Acción de sacudir la ropa
• 16.Caso básico 2 - Mono comiendo durazno
• 17.Caso básico 3 - Escena de persecución de personajes

• 18.Explicación de concurrencia de runingHub y eliminación de marca de agua
• 19.Explicación de generación de video: Tongyi Wanxiang - vidu - Jimeng
• 20.Caso multimodal 1 - Control de consistencia de personajes
• 21.Caso multimodal 2 - Consistencia en escenas complejas
• 22.Caso multimodal 3 - Exhibición de detalles de productos
• 23.Método para generar personas reales con Seedance2.0
• 24.Método de planos de personas reales con vidu
• 25.Generación de video con múltiples personajes y escenarios de fondo en Jimeng 2.0

• 26.Descarga, instalación y uso de la herramienta mágica
• 27.Obtener imágenes sin marca de agua con Doubao en PC
• 28.Tutorial de uso del descargador de novelas
• 29.Uso de Doubao para inferir prompts de imágenes

• 30.Introducción a los tipos de plano comunes y técnicas de uso
• 31.Métodos y técnicas de control de movimiento de cámara
• 32.División de guiones: división de prompts semiprofesionales
• 33.Cómo obtener material de movimiento de cámara y procesarlo
• 34.Enseñanza de técnicas de imitación de movimiento de cámara
• 35.Técnicas de movimiento de cámara para videos promocionales de productos

• 36.Enseñanza de generación de personajes a partir de texto en imágenes
• 37.Técnicas para generar imágenes de escenas a partir de texto
• 38.Método para generar imágenes de escenas a partir de imágenes
• 39.Técnicas de fusión y composición de múltiples imágenes
• 40.Manejo de la consistencia de personajes en escenas
• 41.Uso del modelo de imágenes Jimeng 5.0 Preview
• 42.Nano Banana2 genera vistas de cuatro ángulos de personajes de alta precisión
• 43.Curso de optimización de prompts de personajes de Doubao
• 44.Jimeng 5.0 genera vistas de 3 y 4 ángulos
• 45.Solución al problema de posicionamiento de múltiples personajes en la misma escena
• 46.Cómo mantener la consistencia del rostro de personajes en múltiples estilos
• 47.Enseñanza de generación de imágenes con GPT Image2

• 48.Cómo utilizar transiciones fluidas en CapCut
• 49.CapCut: técnicas de transición suave entre tomas
• 50.CapCut: cómo añadir subtítulos
• 51.Sección de CapCut: añadir efectos de sonido y música de fondo
• 52.Tutorial para configurar el audio de un drama animado con CapCut
• 53.Doblaje con Moyu y lectura de texto de CapCut
• 54.Doblaje avanzado: tutorial de TTS con Yingu Dubbing
• 55.Procesamiento de sonido: técnicas para manejar sonido de fondo y voz humana
• 56.Cómo lograr una transición suave de la música de fondo
• 57.Cómo mantener la consistencia del timbre de voz

• 58.Técnicas para generar video a partir del primer y último fotograma y extender la duración del video
• 59.Producción de movimientos de cámara para peleas impactantes
• 60.Técnicas de movimiento de cámara para personajes bailando
• 61.Cómo imitar un éxito viral: flujo completo desde la generación de imágenes hasta la creación del video

• 62.Cómo crear una portada para un drama animado
• 63.Consideraciones al subir una imagen de portada
• 64.Proceso de firma de derechos de autor y publicación de dramas animados en Douyin
• 65.Análisis de incorporación y dinámicas del Programa de Socios
• 66.Aspectos clave para subir series cortas al Centro de Derechos de Autor

💡 Consejo de aprendizaje:El contenido del tutorial se basa en las prácticas del sector en el momento de su publicación; se recomienda combinarlo con las reglas más recientes de la plataforma al estudiarlo.