คอร์สระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น 2026 อัปเดตใหม่เดือนสิงหาคม ทั้งชุดรวม 233 ตอน เนื้อหาภาคปฏิบัติจำนวนมาก แบ่งเป็นสองส่วนหลัก คือคอร์สความคิดสร้างสรรค์ด้านการเล่าเรื่องและกระแส กับคอร์สเพิ่มประสิทธิภาพด้วย AI คอร์สนี้ครอบคลุมทั้งระบบการถ่ายทำด้วยมือถือและกล้อง ถ่ายทอดตั้งแต่พื้นฐานการถ่ายทำ, การโฟกัสและการเปิดรับแสง, การเคลื่อนกล้องและกันสั่น, การถ่ายทางอากาศ, การออกแบบสตอรีบอร์ด, การวิเคราะห์กรณีศึกษาจากสถานการณ์จริงจำนวนมาก, การถ่ายบุคคลและสินค้า, องค์ประกอบภาพและสุนทรียศาสตร์ของสี ไปจนถึง CapCut, DaVinci, การตัดต่อและปรับสีด้วย PR, การบันทึกเสียงและงานหลังการผลิต, โมดูลระบบไฟและจัดแสงทั้งหมด พร้อมเพิ่มการสอนสร้างสรรค์อย่างมีประสิทธิภาพด้วย AI ช่วยเขียนข้อความ, สคริปต์, พากย์เสียง คอร์สนี้ไม่เน้นทฤษฎีล้วน แต่มาพร้อมกรณีศึกษาถ่ายทำจริงจำนวนมาก, การแก้ไขกรณีตัวอย่างที่ผิดพลาด, การสาธิตปฏิบัติตามขั้นตอนของซอฟต์แวร์ ตั้งแต่การคิด, การถ่ายทำภาคสนาม ไปจนถึงการตัดต่อปรับสีหลังการผลิต, การจัดการเสียง, การจัดแสงและสร้างลุค ครอบคลุมกระบวนการสร้างสรรค์วิดีโอสั้นอย่างสมบูรณ์ ไม่ว่าจะเป็นมือใหม่เริ่มจากศูนย์ หรือผู้ที่พบอุปสรรคในการถ่ายทำและตัดต่อ ก็สามารถเติมเต็มความสามารถอย่างเป็นระบบ อำลาภาพที่จืดชืดธรรมดา ยกระดับคุณภาพงานและประสิทธิภาพการสร้างสรรค์

คอร์สนี้ใช้การสอนแบบขับเคลื่อนด้วยโครงการ ผ่านกรณีศึกษาการถ่ายทำในสถานการณ์จริงกว่า 20 กรณี ตั้งแต่ภาพบุคคล, ทิวทัศน์, หนังสั้นอารมณ์ ไปจนถึงสารคดีสินค้า ช่วยให้ผู้เรียนเชี่ยวชาญเทคนิคระดับมืออาชีพผ่านการปฏิบัติ พร้อมสอดแทรกการสอนสร้างสรรค์ด้วย AI ช่วยสอนให้ใช้เครื่องมืออัจฉริยะทำงานเขียนข้อความ, ออกแบบสตอรีบอร์ด, พากย์เสียงวิดีโอได้อย่างมีประสิทธิภาพ ลดระยะเวลาการสร้างสรรค์อย่างมาก บรรลุการยกระดับความสามารถตลอดกระบวนการตั้งแต่การวางแผนเนื้อหาจนถึงการส่งออกผลงานสำเร็จ

• 1.แนะนำคอร์สระบบวิดีโอ
• 2.ความรู้พื้นฐานและความเข้าใจที่จำเป็นเกี่ยวกับวิดีโอ
• 3.การตั้งค่าความละเอียดและอัตราเฟรมของมือถือ
• 4.การเปลี่ยนแปลงมุมมองและลักษณะทางยาวโฟกัสของมือถือ
• 5.สี่วิธีโฟกัสของมือถือ
• 6.เทคนิคล็อกการเปิดรับแสงและโฟกัสแบบมีระดับ
• 7.เจ็ดสาเหตุที่ทำให้คุณภาพภาพถ่ายจากมือถือไม่ชัดเจน
• 8.เทคนิคการเบลอฉากหลังด้วยมือถือ

• 9.การใช้งานพื้นฐานของโหมดมืออาชีพในมือถือ
• 10.การใช้งานโหมดมืออาชีพของมือถือระดับเริ่มต้น
• 11.การใช้งานโหมดมืออาชีพของมือถือระดับสูง
• 12.การตั้งค่าก่อนถ่ายด้วยกล้อง: เฟรมเรต ความละเอียด บิตเรต LOG และฟุตเทจสีเทา
• 13.สามปัจจัยการเปิดรับแสงของกล้อง: การใช้รูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และ ISO อย่างมืออาชีพ
• 14.เทคนิคการปรับสีล่วงหน้าด้วยอุณหภูมิสี โทนสี และไวท์บาลานซ์
• 15.คุณสมบัติและเทคนิคของจุดโฟกัส การโฟกัส ทางยาวโฟกัส และการซูม
• 16.สามปัจจัยของระยะชัดลึกและเทคนิคการเบลอฉากหลัง

• 17.ทำความรู้จักโครงสร้างและหลักการทำงานของกิมบอล
• 18.เทคนิคการปรับสมดุลกิมบอลสามแกน
• 19.แบ่งปันประสบการณ์การเคลื่อนกล้องด้วยกิมบอล
• 20.ห้าเคล็ดลับการถ่ายภาพทางอากาศ (ตอนบน)
• 21.ห้าเคล็ดลับการถ่ายภาพทางอากาศ (ตอนล่าง)

• 22.ทำอย่างไรจึงจะถ่ายวิดีโอได้ดี: จัดลำดับแนวทางการเรียนรู้ให้ชัดเจน
• 23.จะนำเสนอตัวแบบในภาพอย่างไร: ขนาดภาพและมุมกล้อง
• 24.รูปแบบการเคลื่อนกล้อง: การเคลื่อนที่ในพื้นที่และจังหวะ
• 25.วิเคราะห์ปัญหาที่พบบ่อยในการถ่ายทำสำหรับมือใหม่
• 26.แนวคิดการถ่ายทำอเนกประสงค์และวิธีถ่ายทำสามสาม
• 27.การพัฒนาทักษะการแบ่งช็อต: ธีม-ฉาก-การกระทำ
• 28.เทคนิคการออกแบบการแบ่งช็อตขั้นสูง

• 29.สาธิตฟีเจอร์ AI ช่วยสร้างสรรค์ผลงาน
• 30.การถ่ายทำบุคคล: การสร้างสรรค์หนังสั้นและการถ่ายทำแบบฉับพลัน
• 31.เทคนิคการใช้แสงธรรมชาติ
• 32.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ ความทรงจำ
• 33.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ ปิกนิกท่องฤดูใบไม้ผลิ
• 34.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ สนามหญ้าอันเงียบสงบ
• 35.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ โบสถ์ไร้เงา
• 36.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ ภูเขาต้าเฮยซาน
• 37.กรณีศึกษาการถ่ายทำ ดอกคาโนลา ดอกBegonia หญ้าสีชมพู
• 38.บทเรียนกรณีศึกษาการถ่ายทำ หนังสั้นอารมณ์
• 39.กรณีศึกษาการถ่ายทำ ป่ากิงโก้ ต้นเรดวูด ทิวทัศน์หิมะ
• 40.บทเรียนการถ่ายทำ ทะเลสาบชียงไฮ่ ภาคบ่ายและภาคเย็น
• 41.กรณีศึกษาการถ่ายทำ ไล่ตามแสง ป่าหิน กังหันลม
• 42.กรณีศึกษาการถ่ายทำ รักตัวเอง พร้อมแสง
• 43.กรณีศึกษาการถ่ายทำ ชุดโบราณในป่าไผ่ ฝน พร้อมแสง

• 44.แก้ไของค์ประกอบภาพผิดพลาด 16 จุดที่พบบ่อยในการถ่ายบุคคล (ภาคภูมิทัศน์ในร่ม)
• 45.แก้ไของค์ประกอบภาพผิดพลาด 22 จุดที่พบบ่อยในการถ่ายบุคคล (ห้องสมุดในชุมชน)
• 46.แก้ไของค์ประกอบภาพผิดพลาด 32 จุดที่พบบ่อยในการถ่ายบุคคล (สวนสาธารณะและเมืองเล็ก)

• 47.เทคนิคการถ่ายภาพสินค้า (1-3)
• 48.กำเนิดภาพยนตร์และความงามของรูปแบบศิลปะ
• 49.วิเคราะห์โทนสว่างและโทนสีของภาพ
• 50.การประยุกต์ใช้องค์ประกอบศิลป์สี่ประการในการถ่ายวิดีโอ
• 51.12 วิธีในการเน้นSubjectหลัก
• 52.กฎการบวกและลบในการถ่ายภาพ
• 53.มุมมองภาพจากมุมมองของเรื่องราว
• 54.เทคนิคการใช้กล้องสามตัวและรูปแบบที่แตกต่างห้าแบบ
• 55.การจัดฉากและการเทคนิคการถ่ายภาพพิเศษ

• 56.ประวัติศาสตร์ บทบาท และจุดประสงค์ของสี
• 57.องค์ประกอบสามประการของสี: ความสว่าง ความเข้มสี และความบริสุทธิ์
• 58.ความสว่างของสีและการแสดงออกทางอารมณ์
• 59.เฉดสีและการแสดงออกทางอารมณ์
• 60.ความอิ่มตัวของสี การผสมสี และเทคนิคการจับคู่สี

• 61.บทเรียนกระบวนการตัดต่อทั้งหมดด้วย CapCut บนมือถือ
• 62.วิธีเพิ่มเพลงที่ใช้บ่อยห้าวิธีใน CapCut บนมือถือ
• 63.การสร้างคำบรรยายและฟังก์ชันที่ใช้บ่อยใน CapCut บนมือถือ
• 64.คำอธิบายโดยละเอียดของฟังก์ชันปรับสีใน CapCut บนมือถือ
• 65.เทคนิคการปรับสีเฉพาะจุดใน CapCut บนมือถือ: การตัดภาพ การใช้มาสก์ และ HSL
• 66.การเบลอพื้นหลังและฉากหน้าใน CapCut บนมือถือ

• 67.ดาวน์โหลดและแนะนำเบื้องต้น
• 68.บทเรียนกระบวนการตัดต่ออย่างมีประสิทธิภาพ
• 69.ออสซิลโลสโคปที่ต้องเรียนรู้สำหรับการปรับสีใน
• 70.การปรับสีด้วยฟิลเตอร์วัสดุทั่วไปใน
• 71.เทคนิคการปรับสีวัสดุภาพโทนเทาใน

• 72.จุดประสงค์และหลักการตัดต่อ: ตรรกะพื้นฐานของการตัดต่อ
• 73.ความสัมพันธ์ระหว่างลักษณะภาพกับการตัดต่อ
• 74.การเปลี่ยนฉากเชิงเทคนิคเพื่อเพิ่มผลกระตุ้นทางสายตา
• 75.13 เทคนิคการเชื่อมภาพ: เคล็ดลับการตัดต่อที่ราบรื่น
• 76.วิเคราะห์องค์ประกอบหกประการของการตัดต่อ

• 77.แนะนำซอฟต์แวร์ DaVinci ดาวน์โหลดและสร้างโปรเจกต์
• 78.เคล็ดลับการตัดต่ออย่างมีประสิทธิภาพใน DaVinci: กำหนดคีย์ลัดเอง
• 79.การตัดต่อวิดีโอหยาบและการตัดต่อเสียงใน DaVinci
• 80.การเปลี่ยนความเร็วเส้นโค้งและแอนิเมชันเอฟเฟกต์ของ DaVinci
• 81.แนะนำอินเทอร์เฟซการปรับสีและออสซิลโลสโคปของ DaVinci
• 82.โหนดการปรับสี เครื่องมือวงล้อสี และเครื่องมือเส้นโค้งของ DaVinci
• 83.คอร์สปรับสีเร็ว: สร้างรสนิยมและโทนภาพ

• 84.แนะนำคอร์สตัดต่อวิดีโอด้วย Premiere
• 85.การตั้งค่าเริ่มต้นและการนำเข้าไฟล์ของ Premiere
• 86.เทคนิคการตัดต่อวิดีโอหยาบและละเอียดด้วย Premiere
• 87.การเพิ่มเสียงและคำบรรยาย การปรับสี และการส่งออกใน Premiere

• 88.การจำแนกไมโครโฟนและรูปแบบการรับเสียง
• 89.ช่องสัญญาณเสียงและการเปรียบเทียบคุณภาพเสียงของไมโครโฟนแต่ละชนิด
• 90.อัตราส่วนสัญญาณต่อเสียงรบกวนและเทคนิคการบันทึกเสียง
• 91.การประมวลผลเสียงหลังการบันทึก: การลดเสียงรบกวน ไดนามิก และการหลบเสียงร้อง

• 92.คอร์สแสงที่ต้องเรียน: การจัดแสงด้วยมือถือและความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับแสง
• 93.หลักการพื้นฐานของแสงและเงา
• 94.เทคนิคการใช้แผ่นสะท้อนแสง
• 95.จุดประสงค์ของการจัดแสงและการจำแนกประเภทแหล่งกำเนิดแสง
• 96.ทฤษฎีพื้นฐานของแสง: การลดทอน ความนุ่มนวล และอัตราส่วนแสง
• 97.ห้าเทคนิคในการควบคุมแสงแข็ง
• 98.สามเทคนิคในการควบคุมแสงนุ่ม
• 99.การจัดวางแสงในหกตำแหน่งที่ใช้บ่อย
• 100.กรณีศึกษาการจัดแสงสำหรับภาพบุคคลและผลิตภัณฑ์

• 101.คอร์สไลฟ์สดเรื่องแนวคิดการจัดองค์ประกอบในการถ่ายวิดีโอ
• 102.ไลฟ์สดเรื่องแนวทางการถ่ายที่ใช้ได้ทั่วไปและวิธีการถ่ายแบบสามสาม
• 103.ไลฟ์สดเรื่องการยกระดับสุนทรียศาสตร์และการฝึกสายตาช่างภาพ

💡 คำแนะนำในการเรียน:เนื้อหาบทเรียนอ้างอิงจากแนวปฏิบัติในอุตสาหกรรม ณ เวลาที่เผยแพร่ แนะนำให้ศึกษาควบคู่กับกฎล่าสุดของแพลตฟอร์มในปัจจุบัน