Viele Fotografie-Enthusiasten machen flache und langweilige Fotos, denen die Atmosphäre fehlt, verstehen nichts von Farbharmonie und Lichtkontrolle, können bei Porträts die Mimik und Pose des Models nicht anleiten, und die Farbkorrektur in der Nachbearbeitung wirkt steif. Selbst mit zufriedenstellenden Werken wissen sie nicht, wie sie diese online präsentieren und Accounts betreiben sollen. Dieser praxisorientierte Komplettkurs zur Porträtfotografie deckt die gesamte Kette ab: von vorgelagerter Ästhetik und Aufnahmetheorie über praktische Lichtsetzung und Szenen-Styling bis hin zu professioneller PS-Nachbearbeitung und Social-Media-Management. Er hilft dir, verstreute Aufnahmeerfahrungen zu einer stabilen Fähigkeit für gelungene Bilder zu verbinden.
Der Kurs beginnt mit Farbtheorie und Stilharmonie, führt dich zur Verbesserung deiner Ästhetik und zum Erschließen kreativer Inspiration, und erklärt dann systematisch die Kompositionslogik, um mit Bildern Geschichten zu erzählen. Der Licht- und Schatten-Teil behandelt sowohl den Einsatz von natürlichem Licht als auch die Lichtsetzung mit künstlichem Licht, beginnend mit einer einzelnen Leuchte bis hin zu professionellen Lichtsetzungskonzepten, und erklärt die Bildsprache verschiedener Objektive und Brennweiten. Im Praxisteil lernst du, die Pose und Emotion des Models anzuleiten, und verbesserst mit Szenenaufbau und Kostüm-Styling die Qualität. Der Nachbearbeitungsteil umfasst PS-Grundlagen, Porträtretusche und praktische Farbkorrektur. Abschließend gibt es einen begleitenden Abschnitt zu Douyin-Social-Media-Management und Werkpräsentation, damit du nach dem Shooting weißt, wie du deine Werke aufbereitest, präsentierst und Aufträge akquirierst.
💡 Lerntipp:Der Tutorial-Inhalt basiert auf der Branchenpraxis zum Zeitpunkt der Veröffentlichung. Es wird empfohlen, beim Lernen die aktuellen Regeln der Plattform zu berücksichtigen.