AI動画制作と映像ポストプロダクション実践チュートリアル

AI動画制作マスタークラスは, ゼロベース入門から上級映像制作までをカバーする全工程AI動画システムコースで, ツール実践と制作思考のアップグレードを両立しています. コースはTensAI, Stable Diffusion, Runwayなどの主要AIツールから始め, AI画像制作, プロンプトの根本ロジック, 画像からテキスト, 画像から画像, キャラクター一貫性, ControlNet構図制御, LoRAスタイルカスタマイズを段階的に学習します. Runwayのテキストから動画, 画像から動画, カメラワーク, リップシンクなどの動的動画技法を詳解し, 即夢4.0, Openclawなどの先端AIアプリも同時更新します.

ポストプロダクション編ではPR編集とAEエフェクト合成を完全に指導します. PRのキーフレーム, カラー調整, マスク, キーイング, タイムリマップ, AEのレイヤー混合, トラックマット, カメラトラッキング, Trapcodeパーティクルエフェクト, グリーンスクリーン合成など商業向けの常用エフェクトを扱います. AI音楽制作の指導も付属し, 楽曲の自主生成, 歌詞のカスタマイズ, 声の統一が可能です. コースはツール操作だけでなく, プロの映像演出思考を重点的に植え込みます. ショットサイズ, カメラワークのロジック, 絵コンテ脚本執筆, 映像リズムの制御, 高度なカラー調整とトランジション設計, さらに多数の広告宣伝映像, 予告編, バーチャルデジタルキャラクターなどのライブ実践事例を揃え, 全モデル, プラグイン, プロジェクト素材, 高度なプロンプト辞書を付属します.

このコースの学習経路は画面から完成映像へと段階的に進みます. まず単一画面を安定的に制御できるか, 例えばキャラクター一貫性, スタイル一貫性, 構図制約を解決し, 次に画面を動かせるか, 動きが監督の意図に合うかを解決し, 最後にPRとAEでリズム, カラー調整, 字幕, エフェクトパッケージの仕上げを行います. 多くのAI動画制作者は中間段階で行き詰まり, 生成素材が断片的でスタイルが分裂し, 繋げると素材の寄せ集めのようになります. コースは絵コンテ脚本, ショットサイズ, カメラワークの組み合わせ, フィルム分析トレーニングを通じて, 完成映像を目標に各素材を生成するよう導き, 先に映像を出してから何とか繋ぎ合わせるのではありません.

ライブ実践パートでは, 広告宣伝映像, 映画予告編, バーチャルデジタルキャラクターなどの商業プロジェクトを完全なフローで分解演示し, 絵コンテ, 動的ショット, 音楽から合成まで段階的に進め, 受注チャネル, 見積もりロジック, AIが映像ポスト業界に与える影響にも及びます. 学習後, 受講者は構想, 絵コンテ, AI画面生成, 動画合成からエフェクトパッケージまでの完全な映像を独力で完成でき, このフローを個人アカウントのコンテンツ量産, 商業広告映像の納品, 長期的な受注制作に活用できます. ゼロベースの受講者には, ツール入門, 画像制作, 動画生成, 編集ポスト, 演出思考の順で進め, まず各段階を一度通してから, 振り返って精修とスタイル化を行うことをお勧めします.

対象者:AIで動画制作の効率を上げたいショート動画制作者, 自媒体ブロガー. AI映像に参入し受注の間口を広げたいポストプロ編集者. 動的AI動画やアニメーション短編に進みたいAI絵画愛好者. 宣伝映像, 商業広告映像の全工程制作を学びたい起業家. AI生成とプロのポスト技術の全套スキルを体系的に学びたいゼロベースの初心者.

学習成果:TensAI, SD, Runway, 即夢4.0など複数の主要AIビジュアルツールを習熟. プロンプト体系, ControlNet, LoRAを精通し, キャラクター, 構図, 画風の統一を安定制御. Runwayの動的動画, カメラワーク, リップシンクを習得し, AI動的素材を制御可能に生成. PRを使った編集, カラー調整, 字幕, 完成映像出力を習熟. AEのマスク, トラッキング, パーティクルエフェクト, グリーンスクリーン合成を学び, 映画級のパッケージ効果を実現. 演出のフィルム分析, 絵コンテ設計, ショット言語を習得し, 商業宣伝映像を独自に企画する能力を獲得. 全套素材, プラグイン, 高度なプロンプト辞書を保有し, 受注と長期制作を支えます.

• 1.開講課:AI動画マスタークラスガイダンス
• 2.TensAI使用ガイド:基本操作
• 3.TensAI使用ガイド:AI対話
• 4.TensAI使用ガイド:AI絵画

• 5.AI動画先導編
• 6.最初のクリエイティブ絵コンテ画像を制作
• 7.デザインはモデル選択から始まる
• 8.Promptプロンプトの根本ロジック
• 9.Describe画像からテキスト機能とPrompt逆算
• 10.AI画像下敷き機能を精通:画像から画像
• 11.モデル設定とカスタマイズ
• 12.絵コンテ画像の拡大とプロンプトの文構成
• 13.キャラクター一貫性制御
• 14.スタイル一貫性のある複数画像を生成

• 15.Runway登録と基本インターフェース
• 16.動的ショットはモデルから始まる
• 17.テキストから動画:最初のAI動画を素早く制作
• 18.画像から動画:より制御可能で正確で実用的
• 19.Gen4モデル最新アップデート
• 20.カメラシミュレーションで監督撮影
• 21.Act-oneキャラクター表演の新手法
• 22.Runwayテキストから音声生成
• 23.リップシンクLipSync

• 24.PRインターフェースと入門操作を知る
• 25.キーフレームの使用ロジックを習得
• 26.動画内蔵エフェクトの応用
• 27.タイムラインとソースモニターパネル
• 28.ツールバー常用ツール
• 29.タイムリマップ
• 30.エフェクトコントロールと透明チャンネル
• 31.剪映スマート字幕
• 32.口播デジタルヒューマン
• 33.常用動画エフェクト(一)
• 34.常用動画エフェクト(二)
• 35.常用編集手法:トランジション
• 36.プロジェクトパッケージと動画出力
• 37.調整レイヤーとカラー遮罩
• 38.動画カラー調整
• 39.マスクの原理と応用
• 40.PRキーイング実践

• 41.SDの設定説明
• 42.SDローカルデプロイとインストール注意事項
• 43.SDのモデルとプラグインを理解
• 44.SDインターフェース紹介と基本操作
• 45.SDテキストから画像:プロンプト, パラメータ設定と重み
• 46.ControlNet線画で構図制御
• 47.ControlNet深度で構図制約
• 48.画像ポーズで構図制御:Openpose
• 49.画像生成の画面パラメータと基本操作
• 50.ピンポイント編集:部分再描画の実践
• 51.LoRAモデルの基本的な使い方とトラブル対処
• 52.LoRAモデルで画面のスタイルを変更する
• 53.画像生成+LoRAモデルで指定した人物像を生成

• 54.AEエフェクト合成の初体験
• 55.動画で優雅に文字を打つ方法
• 56.AI生成のグリーンバック素材の処理
• 57.ケースの詳細補足

• 58.ベジェ曲線で動画をより滑らかに
• 59.ブレンドモードの魅力
• 60.エフェクトを画面に追従させる
• 61.3Dシーントラッキングカメラの解析
• 62.画像が一瞬で映画級になる秘密(上)
• 63.画像が一瞬で映画級になる秘密(下):スクリプトとエクスプレッション
• 64.Particularパーティクルの基礎
• 65.AEレイヤーマスク, よく使うモードとトラッキングマスク
• 66.レイヤーの自動追跡と文字ストロークアニメーション
• 67.レイヤーのトラックマット
• 68.マスクとトラックマットの総合活用
• 69.レイヤーのブレンドモード
• 70.カラーグレーディングの流れとAE内蔵の調色プラグイン
• 71.Particularパーティクルエミッター解析と文字が舞い散るエフェクト
• 72.Particularパーティクル解析とプロモーション映像でよく使うパーティクルエフェクト演出

• 73.画面と基本制作
• 74.AI楽曲制作の実践
• 75.あなただけのAI音楽を素早く生成
• 76.オーダーメイドの音楽歌詞制作
• 77.AI楽曲のメインボーカルを統一する
• 78.AI音楽の部分調整

• 79.光線のキーワード
• 80.人物スタイルの多様性キーワード
• 81.画面品質レンダリングのキーワード
• 82.シーン設計のキーワード
• 83.色調のキーワード
• 84.視点のキーワード
• 85.質感のキーワード

• 86.演出の意義:あなたの監督思考を築く
• 87.動画テーマの構想と設計
• 88.動画ショットの三大分類
• 89.撮影ショットの画角タイプ
• 90.撮影ショットのカメラワーク技術
• 91.ショットの選定と組み合わせ
• 92.よく使うショット組み合わせ技術
• 93.ショット内の組み合わせ設計
• 94.絵コンテ台本の作成
• 95.動画の文字タイトル設計
• 96.心を打つBGMと効果音
• 97.映像の感情変化のリズムの把握
• 98.上級映像トランジション制作
• 99.映像アニメーション設計の応用
• 100.上級動画スタイルのカラーグレーディング

• 101.即夢4.0画像生成モデル
• 102.即夢4.0マルチキャラクターの一貫性
• 103.即梦4.0キャラクター一貫性
• 104.可霊霊動画布

• 105.広告宣伝映像実戦：絵コンテ
• 106.広告宣伝映像実戦：動的ショット
• 107.広告宣伝映像実戦：音楽
• 108.広告宣伝映像実戦：合成
• 109.最新案件獲得の秘訣とAIが映像ポストプロダクションに与える影響
• 110.SD絵コンテ制作：テキストから画像生成
• 111.SD絵コンテ制作：画像から画像生成
• 112.AIビデオエフェクトの旅を始める：AE編
• 113.AEモーショントラッキング+パーティクルシステム：映画級ショット合成実戦(一)
• 114.AEモーショントラッキング+パーティクルシステム：映画級ショット合成実戦(二)
• 115.総合案例編集全工程：PR編
• 116.実戦一：長回しの核心技法と実戦応用
• 117.実戦二：映画予告編0-1全工程解析
• 118.インタラクティブQ&A授業
• 119.実戦三：バーチャルデジタルキャラクター制作の全チェーン技術実践
• 120.技術共有：最新人気技術の探求
• 121.宣伝映像実戦案例の方向性：Deforum技術基礎
• 122.小紅書バズノート分析
• 123.バズショート動画の选题
• 124.AI基礎速習