คอร์สปฏิบัติการกระบวนการมังงะ AI ครบวงจร

แนะนำคอร์ส

ปฏิบัติการกระบวนการมังงะ AI ครบวงจร เป็นชุดคอร์สปฏิบัติการสร้างสรรค์มังงะ AI เชิงอุตสาหกรรม ครอบคลุมตั้งแต่การคัดเลือกนิยายออนไลน์ การดัดแปลงบท จนถึงการสร้างวัตถุดิบ AI และการตัดต่อชิ้นงานสำเร็จ

หลักสูตรเริ่มจากแยกความแตกต่างระหว่างนิยายออนไลน์กับบทอย่างชัดเจน สอนการประเมินการเลือกเรื่อง การหลีกเลี่ยงลิขสิทธิ์ คัดเลือกวัตถุดิบที่เหมาะกับการดัดแปลงเป็นมังงะ ถ่ายทอดวิธีเขียนแบบวิศวกรรม 743 แยกองค์ประกอบสำคัญของเรื่อง โลกทัศน์ การตั้งตัวละคร สร้างโครงเรื่องสี่ชั้น แปลงข้อความนิยายเป็นบทฉากที่เหมาะกับมังงะ จากนั้นสอนออกแบบสตอรีบอร์ด AI และควบคุมจังหวะกล้องด้วยตนเอง รวมภาพตัวละคร ฉาก อุปกรณ์ให้เป็นสไตล์เดียวกัน สร้างวัตถุดิบภาพนิ่งและภาพเคลื่อนไหว เสร็จแล้วตัดต่อแพ็คเกจส่งออกชิ้นงานสำเร็จ

หลักสูตรทั้งชุดเน้นการปฏิบัติจริง พร้อมแยกกรณีศึกษาจากผลงานคลาสสิก บันทึกสุสาน เปลี่ยนการสร้างมังงะให้เป็นกระบวนการมาตรฐาน เหมาะสำหรับครีเอเตอร์ที่ต้องการทำบัญชีมังงะ เล่าเรื่องละครสั้นแบบมังงะ และสร้างรายได้จากมังงะ AI

หลักสูตรนี้แยกการสร้างมังงะ AI เป็นขั้นตอนมาตรฐานที่นำกลับมาใช้ซ้ำได้ ตั้งแต่การประเมินการเลือกเรื่อง การตรวจสอบความเสี่ยงลิขสิทธิ์ การสร้างโครงเรื่อง การแยกสตอรีบอร์ดและการสร้างวัตถุดิบ ทุกขั้นตอนมีวิธีการและกรณีศึกษาอ้างอิง ระหว่างเรียนสามารถเริ่มจากนิยายออนไลน์สั้นทำวงจรเล็กให้เสร็จก่อน แล้วค่อยๆ เพิ่มความซับซ้อนของตัวละคร ฉาก และกล้อง เน้นบันทึกมาตรฐานการเลือกเรื่อง โครงเรื่อง และจังหวะสตอรีบอร์ด สร้างแม่แบบการสร้างสรรค์ของตนเอง สำหรับครีเอเตอร์ที่ต้องการอัปเดตบัญชีมังงะอย่างสม่ำเสมอหรือลองสร้างรายได้จากละครสั้นแบบมังงะ การทำกระบวนการครบวงจรให้สำเร็จก่อนแล้วจึงปรับปรุงความเป็นเอกภาพของสไตล์ภาพและประสิทธิภาพการตัดต่อ จะช่วยสะสมความสามารถผลิตคอนเทนต์ที่ทำซ้ำได้ง่ายขึ้น

เหมาะสําหรับ

• ครีเอเตอร์วิดีโอสั้นที่ต้องการทำมังงะ AI และบัญชีเล่าเรื่องนิยาย
• นักเขียนบทและนักเขียนคำโฆษณาที่ชอบนิยายออนไลน์และต้องการเปลี่ยนสายมาดัดแปลงบทมังงะ
• มือใหม่ที่วาดภาพ AI ได้แต่ยังสร้างเรื่องและทำมังงะต่อเนื่องไม่เป็น
• สตูดิโอที่ต้องการสร้างกระบวนการผลิตมังงะจำนวนมากและสร้างรายได้จากบัญชี
• ครีเอเตอร์ที่ต้องการเรียนสตอรีบอร์ดและภาษาภาพเพื่อพัฒนาความสามารถเล่าเรื่องด้วยวิดีโอ AI

สิ่งที่ผู้เรียนได้รับ

• แยกความแตกต่างระหว่างนิยายออนไลน์กับบท เข้าใจแนวคิดการแปลงนิยายเป็นบท และเห็นตรรกะการเล่าเรื่องของมังงะ
• เชี่ยวชาญวิธีการประเมินการเลือกเรื่อง เรียนรู้การตรวจสอบความเสี่ยงลิขสิทธิ์ หลีกเลี่ยงกับดักการละเมิดลิขสิทธิ์จากการดัดแปลง
• เรียนรู้การดึงองค์ประกอบสำคัญของเรื่อง ใช้วิธีเขียนแบบวิศวกรรม 743 สร้างโครงเรื่อง ตัวละคร และโลกทัศน์
• เชี่ยวชาญโครงเรื่องสี่ระดับ แยก BLOCK SCENE BEAT ควบคุมจังหวะเรื่อง ผลิตบทและสตอรีบอร์ดที่เป็นมาตรฐาน
• เรียนรู้การออกแบบสตอรีบอร์ดด้วย AI เข้าใจภาษาภาพ รวมภาพตัวละครและฉากให้เป็นเอกภาพ รับรองความต่อเนื่องของภาพ
• ฝึกฝนการผลิตสื่อ Static, การสร้างภาพด้วย AI แบบ Dynamic รวมถึงกระบวนการตัดต่อ และการแพ็กหลังการผลิตแบบครบวงจร พร้อมส่งผลงานสำเร็จรูปได้ด้วยตัวเอง

• 1.ความแตกต่างหลักระหว่างบทประพันธ์ออนไลน์กับบทละคร
• 2.การแปลงจากนิยายเป็นบทละคร
• 3.ความคิดเห็น: การแปลงบทประพันธ์ออนไลน์เป็นบทละคร
• 4.การเลือกเรื่องและลิขสิทธิ์
• 5.ข้อควรระวังด้านลิขสิทธิ์และตารางประเมินความเหมาะสมของการเลือกเรื่อง
• 6.ความคิดเห็น: การเลือกเรื่องและลิขสิทธิ์
• 7.วิธีสกัดองค์ประกอบหลักของบทประพันธ์ออนไลน์
• 8.วิเคราะห์
• 9.ความคิดเห็น: การสกัดองค์ประกอบหลัก
• 10.วิธีเปลี่ยนข้อความเป็นฉากในบทละคร
• 11.วิเคราะห์ และแอนิเมชัน
• 12.วิเคราะห์จังหวะเรื่องและฉากจากตัวอย่างจริง
• 13.วิเคราะห์

• 14.วิธีเขียนแบบวิศวกรรม 743
• 15.องค์ประกอบหลักของการถ่ายโอนความคิดจากสมอง
• 16.ปฏิบัติการสร้างแนวคิดจริง
• 17.การสกัดเนื้อหาเรื่องราว
• 18.การเลือกแนวเรื่อง
• 19.การกำหนดมุมมองและเสียงเล่าเรื่อง
• 20.สไตล์การเขียนของเรื่อง
• 21.สไตล์ศิลปะภาพ
• 22.สรุปการนำเสนอเรื่อง

• 23.โครงเรื่องคืออะไร
• 24.องค์ประกอบของเรื่อง
• 25.การประเมินด้วย AI (1)
• 26.การประเมินด้วย AI (2)
• 27.ตัวละคร จักรวาล และสิ่งของ

• 28.องค์ประกอบของโครงสร้างสี่ระดับ
• 29.การเลือกโครงสร้าง
• 30.การสร้างและปรับแต่ง BLOCK
• 31.การสร้าง SCENE และ BEAT
• 32.การสร้างฉบับร่างบทละคร
• 33.องค์ประกอบจังหวะของบทละคร
• 34.การสร้างบทละคร
• 35.รูปแบบของบทละคร
• 36.การสร้างสตอรีบอร์ดและส่งออกฉบับสมบูรณ์

• 37.บทนำการสร้างด้วย AI
• 38.ความรู้ความเข้าใจหลักในการสร้างด้วย AI
• 39.การแยกบทละคร: การแปลงจากข้อความเป็นภาพ
• 40.ปฏิบัติการออกแบบสตอรีบอร์ด: ภาษาภาพยนตร์และจังหวะภายใต้การช่วยเหลือของ AI
• 41.การผลิตสื่อ Static: การผสานตัวละคร อุปกรณ์ประกอบฉาก และฉาก พร้อมรักษาความสม่ำเสมอ
• 42.การผลิตสื่อ Dynamic: ขับเคลื่อนด้วย AI ให้ภาพมีชีวิต
• 43.การตัดต่อเป็นผลงานสำเร็จรูป: การตัดต่อ เชื่อมต่อสื่อ และการแพ็กหลังการผลิต

💡 เคล็ดลับการเรียนรู้:เนื้อหาคอร์สอิงตามแนวปฏิบัติอุตสาหกรรม ณ เวลาที่เผยแพร่ แนะนำให้เรียนรู้ควบคู่กับกฎล่าสุดของแพลตฟอร์มปัจจุบัน