Corso completo di ripresa e montaggio di video brevi: ripresa e montaggio con telefono e fotocamera, color grading, pratica con DaVinci, PR e Jianying

Presentazione del corso:
Questo corso sistematico completo sui video short conta 237 lezioni e copre l'intera filiera della creazione video. La sezione ripresa illustra le impostazioni di telefono e fotocamera, l'esposizione e la messa a fuoco, la composizione e il movimento macchina, gli stabilizzatori e le riprese aeree, con numerosi esempi girati sul campo; la sezione montaggio insegna in modo sistematico i tre software Jianying, DaVinci e Premiere, coprendo il montaggio grezzo e fine, le transizioni, gli effetti sonori, i sottotitoli e l'animazione; la sezione color grading va dalla teoria del colore agli oscilloscopi e all'uso delle LUT in profondità; include anche luci e illuminazione, microfoni audio, scrittura della sceneggiatura con montaggio creativo e altri contenuti avanzati. Il corso procede dai fondamenti all'avanzato, con esercitazioni guidate, ed è adatto ai creator che vogliono migliorare in modo sistematico le proprie capacità di ripresa e montaggio.

Indice del corso:
001. Presentazione del corso video sistematico
002. (Generale) Conoscenze di base del video (nozioni indispensabili)
003. (Telefono) Impostazione della risoluzione e del frame rate
004. (Telefono) Variazioni del campo visivo e caratteristiche della lunghezza focale
005. (Telefono) I quattro metodi di messa a fuoco (1)
006. (Telefono) I quattro metodi di messa a fuoco (2)
007. (Generale) 5 modi di alto livello per bloccare esposizione e messa a fuoco
008. (Telefono) Le 7 ragioni per cui le riprese non sono nitide
009. (Telefono) Riprese non nitide (zoom digitale e zoom ottico)
010. (Telefono) Tecniche per lo sfondo sfocato
011. Uso della modalità professionale del telefono (operazioni di base)
012. Uso della modalità professionale del telefono (livello base)
013. Uso della modalità professionale del telefono (livello avanzato)
014. (Fotocamera) Impostazioni prima della ripresa (frame rate, risoluzione, bitrate, LOG e immagine piatta)
015. (Fotocamera) I tre elementi dell'esposizione (uso professionale di apertura, otturatore e ISO)
016. (Fotocamera) Esistono valori standard per apertura, otturatore e ISO
017. (Generale) Tecniche corrette di esposizione
018. (Fotocamera) Temperatura colore, tonalità e bilanciamento del bianco (tecniche di colore in fase di ripresa)
019. (Fotocamera) Caratteristiche e tecniche di fuoco, messa a fuoco, lunghezza focale e zoom
020. (Fotocamera) I tre elementi della profondità di campo e tecniche di sfondo sfocato (come risaltare il soggetto)
021. Conoscere lo stabilizzatore (struttura e principio di funzionamento)
022. Tecniche di bilanciamento dello stabilizzatore a tre assi
023. Esperienze sul movimento macchina con stabilizzatore
024. I cinque segreti delle riprese aeree (parte 1) (utile anche senza drone, per affinare il gusto estetico)
025. I cinque segreti delle riprese aeree con drone (parte 2)
026. Come girare un buon video (chiarire il proprio metodo di studio)
027. Come presentare il soggetto nell'inquadratura (piani e angolazioni)
028. Forme del movimento macchina (movimento nello spazio e ritmo)
029. Errori comuni dei principianti (dai principianti al livello professionale)
030. Metodo universale di ripresa e regola dei terzi
031. Sviluppare la capacità di storyboard (tema – scena – azione)
032. Storyboard avanzato (soggettiva, oggettiva, sull'azione, di reazione)
033. Storyboard di alto livello (conoscere lo storyboard evoluto)
034. Dimostrazione degli esercizi delle basi di ripresa
035. Dimostrazione delle funzioni di AI nella creazione (testi, storyboard, doppiaggio)
036. Come girare le persone: corti creativi e riprese estemporanee
037. Come sfruttare la luce naturale (giorno nuvoloso, sereno, interno auto, inserti)
038. Tutorial di ripresa "Ricordo"
039. Tutorial di ripresa "Gita fuori porta e picnic"
040. Tutorial di ripresa "Prato rilassante"
041. Lezione di ripresa "Chiesa senza ombra"
042. Lezione di ripresa "Grande Montagna Nera"
043. Tutorial di ripresa "Colza" (parte 1)
044. Tutorial di ripresa "Colza" (parte 2)
045. Tutorial di ripresa "Fiori di melo"
046. Analisi del caso di ripresa "Fuji rosa"
047. Tutorial di ripresa "Corto emotivo"
048. Tutorial di ripresa "Bosco di ginkgo"
049. Tutorial di ripresa "Sequoie rosse"
050. Tutorial di ripresa "Stile europeo semplice"
051. Tutorial di ripresa "Mare di lagerstroemia"
052. Tutorial di ripresa "Via caratteristica"
053. Tutorial di ripresa "Paesaggio innevato"
054. Tutorial di ripresa "Libreria Xungu"
055. Tutorial di ripresa "Mezza collina al sole"
056. Tutorial di ripresa "Stile etnico"
057. Tutorial di ripresa "Aspettando il vento"
058. Tutorial di ripresa "Lago Qiong" (pomeriggio)
059. Tutorial di ripresa "Lago Qiong" (sera)
060. Tutorial di ripresa "All'inseguimento della luce"
061. Tutorial di ripresa "Foresta di pietra"
062. Tutorial di ripresa "Mulino a vento"
063. Tecniche di ripresa e montaggio di un documentario
064. Tutorial di ripresa "Ama te stesso" (con luci)
065. Tutorial di ripresa "Bambù in costume antico" (con luci)
066. Tutorial di ripresa "Pioggia" (con luci)
067. 16 errori comuni di composizione nei ritratti e come correggerli, caso 1 (interni e paesaggi)
068. 22 errori comuni di composizione nei ritratti e come correggerli, caso 2 (condominio, biblioteca, periferia)
069. 32 errori comuni di composizione nei ritratti e come correggerli, caso 3 (parco, paesino caratteristico)
070. Tecniche di ripresa prodotto 1
071. Tecniche di ripresa prodotto 2
072. Tecniche di ripresa prodotto 3
073. 1 Presentazione del corso
074. 2 Le origini del cinema
075. 4 La bellezza formale e contenutistica dell'arte
076. 5 Analisi dei toni chiari e della tonalità dell'immagine
077. 6 Applicazione dei quattro elementi fondativi delle belle arti nella ripresa video
078. 7 Composizione e funzione degli elementi dell'immagine
079. 8 Scopo e forme della composizione
080. 9 I 12 metodi per risaltare il soggetto
081. 11 Le regole dell'addizione e della sottrazione nella fotografia
082. 11 L'inquadratura soggettiva della storia
083. 12 I tre requisiti della corrispondenza tra scene
084. 13 Le quattro forme di alternanza dello sguardo e dell'attenzione
085. 14 I quattro modi di disposizione degli attori
086. 15 Le 5 caratteristiche delle posture del corpo degli attori
087. 16 La tecnica delle tre telecamere
088. 17 Le cinque varianti del metodo a tre telecamere
089. 18 La messa in scena
090. 19 Fotografia speciale: transizioni visive tecniche
091. 20 Fotografia speciale: time-lapse fisso e con spostamento
092. 21 Fotografia speciale: lunga posa, animazione stop-motion
093. 22 Fotografia speciale: applicazioni creative della prospettiva
094. 23 Fotografia speciale: tecniche di ripresa su green screen
095. 24 Progettazione dello storyboard e creazione della storia
096. 25 Nove estensioni cognitive
097. Mosso dinamico e interpolazione dei fotogrammi
098. 26 Checklist di autoverifica
099. Storia, funzione e scopo del colore
100. I tre elementi della composizione dei colori (luminosità, tonalità, saturazione)
101. Luminosità dei colori ed emozione
102. Tonalità dei colori ed emozione
103. Saturazione dei colori ed emozione
104. Armonia e abbinamento dei colori
105. I tre colori primari della luce
106. Tutorial completo di montaggio su Jianying per telefono
107. I 5 metodi comuni per aggiungere musica in Jianying mobile
108. Creare sottotitoli in Jianying mobile
109. Le funzioni più usate di Jianying mobile
110. La funzione di color grading di Jianying mobile
111. Lezione rapida di color grading con Jianying mobile (parte 1)
112. Lezione rapida di color grading con Jianying mobile (parte 2)
113. Tecniche di color grading locale su Jianying mobile (chroma key, maschere, HSL)
114. Color grading su Jianying mobile: come trasformare un fiore rosso in giallo
115. Color grading locale (cielo da bianco a blu)
116. Keyframe di color grading su Jianying (cambio di stagione)
117. Tecniche di color grading di Jianying mobile per il tramonto serale
118. Tecniche di filtri e colore per girati mobile (LOG, immagine piatta)
119. Rimuovere le imperfezioni locali con Jianying mobile
120. Sfocare sfondo e primo piano con Jianying mobile
121. Logica e passaggi di color grading di "Bosco di ginkgo"
122. Logica e passaggi di color grading di "Sequoie rosse"
123. Tecniche di montaggio di un documentario con Jianying mobile
124. Esportare il progetto da Jianying mobile
125. Download e introduzione a Jianying Pro
126. Tutorial completo di montaggio efficiente su Jianying Pro
127. L'oscilloscopio indispensabile per il color grading su Jianying Pro
128. Tecniche d'uso degli strumenti di colore di Jianying Pro
129. Riconoscere girati sovraesposti e sottoesposti su Jianying Pro
130. Color grading corretto con i filtri per girati normali su Jianying Pro
131. Color grading corretto con i filtri per girati normali su Jianying Pro 2
132. Color grading corretto con i filtri per girati piatti LOG su Jianying Pro
133. Regolare i livelli di luce e ombra dei girati su Jianying Pro
134. Introduzione agli strumenti di bellezza e body tuning di Jianying Pro
135. Creare video time-lapse con Jianying
136. 1 Introduzione al corso avanzato di montaggio
137. 2 Scopo e principi del montaggio (la logica di fondo del montaggio)
138. 3 Relazione tra caratteristiche visive e montaggio (concetto fondamentale)
139. 4 Transizioni tecniche (per rafforzare l'impatto visivo)
140. 5 I tredici segreti per il montaggio fluido delle sequenze di inquadrature
141. 6 I sei elementi del montaggio (spazio tridimensionale, piano bidimensionale, tracking visivo)
142. 7 I sei elementi del montaggio (ritmo, storia, emozione)
143. 8 Le quattro dimensioni della classificazione musicale (ritmo ed emozione della musica)
144. 9 Composizione e progettazione delle tracce audio (analisi delle 7 tracce principali)
145. 10 Progettazione dei sottotitoli (analisi e tipografia)
146. 11 Esercizi di montaggio da principiante a esperto
147. Logica di montaggio di "Bosco di ginkgo"
148. Lezione di montaggio di "Chiesa senza ombra"
149. Analisi della logica di montaggio di un corto narrativo con voce fuori campo
150. Analisi della logica di montaggio del caso "Soggiorno DREAM"
151. Tecniche di ripresa e montaggio di un documentario
152. Rimontaggio di un lavoro dello studente 20240209
153. 1 Introduzione e download del software
154. 2 Creare database e progetto nuovi
155. 3 Impostazioni iniziali
156. 4 Segreto del montaggio efficiente: scorciatoie da tastiera personalizzate
157. 5 Importare i materiali
158. 6 Creare una nuova timeline
159. 7 Montaggio grezzo del video (dopo questa lezione hai già fatto metà opera, dai!)
160. 8 Montaggio audio
161. 9 Animazione con keyframe
162. 10 Montaggio fine del video: variazione di velocità con curve, per dare ritmo al video
163. 11 Aggiungere effetti e animazioni degli effetti
164. 12 Aggiungere transizioni e installazione dei preset
165. 13 Aggiungere effetti sonori: ci sono già atmosfera cinematografica e classe
166. 14 Aggiungere sottotitoli e installazione dei preset
167. Animazione dei sottotitoli (animazioni con keyframe, preset e installazione)
168. 15 Introduzione al color grading di base
169. 16 Esportare il filmato finale
170. 17 Le 3 soluzioni agli arresti in fase di montaggio su DaVinci
171. 18 Riconnettere i file offline in DaVinci
172. Introduzione all'interfaccia di color grading di DaVinci
173. L'oscilloscopio indispensabile in DaVinci
174. I nodi di color grading di DaVinci
175. Gli strumenti a ruota colore di DaVinci
176. Gli strumenti curva di DaVinci
177. Selezione e strumenti di tracciamento di DaVinci
178. Lezione rapida di color grading 1: sviluppare il gusto estetico (esposizione standard)
179. Lezione rapida di color grading 2: sviluppare il gusto estetico (livelli di luce e ombra)
180. Lezione rapida di color grading 3: sviluppare il gusto estetico (tonalità dell'immagine)
181. Lezione rapida di color grading 4: uso di base delle curve
182. Lezione rapida di color grading 5: imperdibile per chi non riesce a impostare tonalità e contrasto
183. Lezione rapida di color grading 6: installare i preset di color grading LUT
184. Lezione rapida di color grading 7: color grading veloce per girati LOG
185. Lezione rapida di color grading 8: color grading per girati 709 da telefono e fotocamera
186. Rimozione di oggetti e sostituzione locale nel color grading DaVinci
187. 1. Introduzione al corso di montaggio video Premiere
188. 2 Impostazioni iniziali
189. 3 Importare i materiali
190. 4 Altri metodi per importare i materiali e creare una sequenza
191. 5 Montaggio grezzo del video
192. 6 Montaggio audio
193. 7 Montaggio fine del video
194. 8 Aggiungere effetti sonori
195. 9 Aggiungere sottotitoli
196. 10 Introduzione all'interfaccia di color grading
197. 11 Esportare il filmato finale
198. 1 Introduzione al corso
199. 2 Classificazione dei microfoni
200. 3 Direttività del microfono
201. 4 Canali audio
202. 5 Confronto della qualità audio tra diversi microfoni
203. 6 Usi e consigli per i diversi microfoni
204. 7 Rapporto segnale-rumore dell'audio e tecniche di registrazione
205. 8 Dialogo, monologo, voce narrante e voce fuori campo di un film
206. 9 Post-produzione audio: registrazione e riduzione del rumore
207. 10 Post-produzione audio: dinamica, loudness e ducking della voce
208. 11 Post-produzione audio: equalizzazione ed effetto telefono
209. 1 Introduzione al corso
210. Corso di illuminazione indispensabile (illuminazione per telefono, nozioni di base sulla luce)
211. (Indispensabile) Principi fondamentali di luce e ombra
212. Tecniche d'uso del riflettore
213. 2 Lo scopo dell'illuminazione
214. 3 Classificazione delle fonti di luce
215. 4 Teoria base dell'illuminazione: l'attenuazione
216. 5 Luce diretta, riflessa, trasmessa e riflessa/trasmessa
217. 6 Teoria base dell'illuminazione: luce dura e luce morbida
218. 7 Cinque tecniche per controllare la luce dura
219. 8 Tre tecniche per controllare la luce morbida
220. 9 Teoria base dell'illuminazione: il rapporto di luce
221. 10 Teoria base dell'illuminazione: colore della luce e tecniche di controllo
222. 11 Tecniche di oscuramento e riempimento della luce
223. 12 Analisi della direzione e altezza della luce
224. 13 Disposizione della luce di modellatura in 6 posizioni comuni
225. 15 Tecniche di illuminazione per ritratti (voice-over, fiction, sale di live streaming)
226. 16 Tecniche di modellazione luce-ombra e scorrere del tempo
227. 16 Creare la profondità spaziale della luce (linee, luci e ombre, colore, volume luminoso)
228. 17 Caratteristiche di illuminazione degli oggetti (superfici opache e lucide)
229. 18 Casi di illuminazione per prodotto e per persone
230. 19 Consigli sulla scelta di luci e stativi
231. Contenuto live 1: mindset compositivo nella ripresa video
232. Contenuto live 2: metodo universale di ripresa e regola dei terzi
233. Contenuto live 3: migliorare il gusto estetico, allenare l'occhio fotografico
234. Contenuto live 4: inquadratura fissa e movimento macchina
235. Contenuto live 5: montaggio cinematografico e tecniche di sceneggiatura
236. Caso di storyboard del live "Caffetteria"
237. 27 Saluti finali