ショート動画撮影・編集フルスタック講座：スマホ・カメラでの撮影から編集・カラーグレーディングまで、DaVinci・PR・剪映の複数ソフト実践講義

講座紹介：
本ショート動画オールラウンド系統講座は全237回で、動画制作の全工程をカバーします。撮影編ではスマホとカメラの設定、露出・ピント、構図とカメラワーク、ジンバル・空撮を、豊富な実写事例とともに解説。編集編では剪映・DaVinci・Premiereの3大ソフトを体系的に指導し、粗編集・精編集、トランジション・効果音、字幕アニメを網羅。カラーグレーディング編では色彩原理からオシロスコープ、LUTの応用までを深く解説。さらにライティング、マイク、モンタージュ脚本といった応用内容も含みます。基礎から応用へ段階を追って進み、課題デモも付属するので、撮影・編集力を体系的に高めたいクリエイターに適しています。

講座カリキュラム：
001. 動画系統講座の紹介
002.（共通）動画の基礎知識（必要な認識）
003.（スマホ）解像度とフレームレートの設定
004.（スマホ）画角の変化と焦点距離の特徴
005.（スマホ）ピント合わせ4つの方法（1）
006.（スマホ）ピント合わせ4つの方法（2）
007.（共通）露出とピントを固定する5つの上級テク
008.（スマホ）画質がぼやける7つの原因
009.（スマホ）ピントが合わない（デジタルズームと光学ズーム）
010.（スマホ）背景ぼかしテクニック
011. スマホのプロモード（基本操作）応用
012. スマホのプロモード（初級）応用
013. スマホのプロモード（上級）応用
014.（カメラ）撮影前設定（フレームレート・解像度・ビットレート・LOG・グレー素材）
015.（カメラ）露出の三要素（絞り・シャッター・ISOのプロ的使い方）
016.（カメラ）絞り・シャッター・ISOに標準値はあるか
017.（共通）正しい露出テクニック
018.（カメラ）色温度・色調・ホワイトバランス（事前カラーグレーディングテク）
019.（カメラ）フォーカス・焦点距離・ズームの特徴とテク
020.（カメラ）被写界深度の三要素と背景ぼかし（主体を引き立てるテク）
021. ジンバルを知る（構造と動作原理）
022. 3軸ジンバルのバランス調整テク
023. ジンバルによるカメラワークの経験談
024. 空撮の5つの極意（前編）（機体をお持ちでない方もどうぞ、感性が磨かれます）
025. ドローン空撮の5つの極意（後編）
026. 動画を上手く撮るには（学習の道筋を整理）
027. 被写体の画面内での見せ方（景別とアングル）
028. カメラワークの形式（空間の動きとリズム）
029. 初心者が撮影で陥りがちな問題（初心者からプロへの明白な差）
030. 万能撮影思考と三三撮影法
031. 絵コンテ力の養成（テーマ–シーン–アクション）
032. 応用絵コンテ（主観ショット、客観ショット、アクションショット、リアクションショット）
033. 高級絵コンテ（高級絵コンテを知る）
034. 撮影基礎講座の課題デモ
035.AIによる創作支援（文案・絵コンテ・ナレーション）機能デモ
036. 人物の撮り方、ショートフィルムと即興撮影
037. 自然光の活かし方（曇天、晴天、車内、空ショット）
038.『記憶』撮影事例チュートリアル
039.『ピクニック』撮影事例チュートリアル
040.『のんびり芝生』撮影事例チュートリアル
041.『無影の教会』撮影事例講座
042.『大黒山』撮影事例講座
043.『菜の花』撮影事例チュートリアル（前編）
044.『菜の花』撮影事例チュートリアル（後編）
045.『海棠の花』撮影事例チュートリアル
046.『ファンダスソウ』撮影事例解析
047.『感情的ショート』撮影事例チュートリアル
048.『イチョウ林』撮影事例チュートリアル
049.『セコイア』撮影事例チュートリアル
050.『欧風シンプル』撮影事例チュートリアル
051.『サルスベリの花海』撮影事例チュートリアル
052.『情緒ある街並み』撮影事例チュートリアル
053.『雪景色』撮影事例チュートリアル
054.『Xulu図書館』撮影事例チュートリアル
055.『日照ハン半山』撮影事例チュートリアル
056.『民族風』撮影事例チュートリアル
057.『風を待つ』撮影事例チュートリアル
058.『邛海』撮影事例チュートリアル（午後編）
059.『邛海』撮影事例チュートリアル（夕暮れ編）
060.『光を追う』撮影事例チュートリアル
061.『石林』撮影事例チュートリアル
062.『風車』撮影事例チュートリアル
063.『ドキュメンタリー』撮影・編集テク
064.『自分を愛する』撮影事例チュートリアル（ライティング込み）
065.『古装竹林』撮影事例チュートリアル（ライティング込み）
066.『雨』撮影事例チュートリアル（ライティング込み）
067. 人物撮影のよくある構図ミス16例と修正例1（室内・景観編）
068. 人物撮影のよくある構図ミス22例と修正例2（住宅街・図書館・郊外編）
069. 人物撮影のよくある構図ミス32例と修正3（公園・情緒ある町編）
070. 商品撮影テクニック
071. 商品撮影テク 2
072. 商品撮影テク 3
073. 講座紹介
074.2 映画の起源
075.4 芸術の形式美と内容美
076.5 画面の明調と色調の解析
077.6 美術の4大構成の動画撮影への応用
078.7 画面要素の構成と役割
079.8 構図の目的と形式
080.9 主体を引き立てる12の方法
081.10 撮影における加減法則
082.11 物語の視点ショット
083.12 シーンマッチングの3つの要件
084.13 視線と注意のやり取り4つの形式
085.14 演者の4つの立ち位置
086.15 演者の5つの姿勢の特徴
087.16 三カメ方式のテクニック
088.17 三カメ方式の5つのバリエーション
089.18 場面調度（演出とカメラ配置）
090.19 特殊撮影による視覚的トランジション
091.20 特殊撮影：固定タイムラプスと移動タイムラプス
092.21 特殊撮影：スローシャッター・コマ増し、コマ打ちアニメ
093.22 特殊撮影：遠近法の応用
094.23 特殊撮影：グリーンバック撮影テク
095.24 絵コンテ設計とストーリー創作
096.25 9つの拡張認識
097. モーションブラーとフレーム補間
098.26 セルフチェックリスト
099. 色彩の歴史・役割・目的
100. 色彩構成の三要素（明度・色度・彩度）
101. 明度と感情
102. 色相と感情
103. 彩度と感情
104. 色の調和と配色
105. 光の三原色の原理
スマホ版剪映の編集全工程チュートリアル
スマホ版剪映でBGMを入れる5つの定番方法
スマホ版剪映で字幕制作
スマホ版剪映のよく使う機能
スマホ版剪映のカラーグレーディング機能
スマホ版剪映 高速調色講座（前編）
スマホ版剪映 高速調色講座（後編）
スマホ版剪映 部分調色テク（切り抜き、マスク、HSL）
114. スマホ版剪映 赤い花を黄色くする調色
115. 部分調色（白い空を青く）
116. 剪映 調色キーフレーム（季節の変換）
117. スマホ版剪映（夕焼け）調色テク
118. スマホ素材（LOGグレー素材）フィルター調色テク
119. スマホ版剪映 部分的な傷の除去
120. スマホ版剪映 背景と前景のぼかし
121.『イチョウ林』調色の考え方と手順
122.『セコイア』調色の考え方と手順
123.『ドキュメンタリー』スマホ版剪映編集事例テク
124. スマホ版剪映で作品を書き出し
125. 剪映プロ版のダウンロードと基本紹介
126. 剪映プロ版 高速編集の全行程チュートリアル
127. 剪映プロ版 調色に必須のオシロスコープ
128. 剪映プロ版 調色ツールの使いこなし
129. 剪映プロ版 白飛び・黒つぶれ素材の見分け
130. 剪映プロ版 通常素材の正しいフィルター調色 1
131. 剪映プロ版 通常素材の正しいフィルター調色 2
132. 剪映プロ版 グレー素材の正しいフィルター調色
133. 剪映プロ版 素材の明暗階調の調整
134. 剪映プロ版 美顔・体形補正ツール紹介
135. 剪映でタイムラプス動画制作
136.1 編集応用講座の紹介
137.2 編集の目的と原則（編集の底層ロジック）
138.3 視覚的特徴と編集の関係（編集必須概念）
139.4 技巧的トランジション（視覚刺激を高める）
140.5 カット編集の13大テク（滑らかな編集の秘訣）
141.6 編集の6大要素を剖析（三次元空間、二次元平面、視線トラッキング）
142.7 編集の6大要素を剖析（リズム、ストーリー、感情）
143.8 音楽分類の4つの次元（音楽のリズムと感情）
144.9 オーディオトラックの構成と設計（7大トラックを解析）
145.10 字幕の設計（字幕分析とレイアウトテク）
146.12 初心者から上級者への編集課題
147.『イチョウ林』編集の考え方
148.『無影の教会』編集事例講座
149.『感情的作品』ナレーション系ショートの編集考え方解析
150.『DREAMリビング』編集事例の考え方解析
151.『ドキュメンタリー』撮影と編集テク
152. 受講作品の再編集 20240209
153.1 ソフト紹介とダウンロード
154.2 データベースとプロジェクトの新規作成
155.3 初期設定
156.4 高速編集の秘訣——カスタムショートカット
157.5 素材のインポート
158.6 タイムラインの新規作成
159.7 動画の粗編集（この講義で半分成功、がんばりましょう）
160.8 オーディオ編集
161.9 キーフレームアニメーション
162.10 動画の精編集–カーブスピード変更——動画にリズムを与える
163.11 エフェクトとエフェクトアニメーションの追加
164.12 トランジションとプリセットの導入
165.13 効果音の追加——映画的・高級感が出ます
166.14 字幕とプリセットの導入
167. 字幕アニメ（キーフレームアニメ、プリセットアニメと導入）
168.15 基礎調色の紹介
169.16 完成作品の書き出し
170.17 DaVinci編集のカクつきを解消する3つの方法
171.18 DaVinciでオフラインメディアを再リンク
172. DaVinci調色画面の紹介
173. DaVinci 必須オシロスコープ
174. DaVinci調色ノード
175. DaVinci カラーホイールツール
176. DaVinci カーブツール
177. DaVinci 選択範囲とトラッキングツール
178. 高速調色講座1 感性を養う（標準露出）
179. 高速調色講座2 感性を養う（明暗階調）
180. 高速調色講座3 感性を養う（階調）
181. 高速調色講座4 カーブの基本的な使い方
182. 高速調色講座5 階調とコントラストが決められない方向け
183. 高速調色講座6 LUT調色プリセットの導入
184. 高速調色講座7 LOG素材の高速調色
185. 高速調色講座8 スマホカメラ709素材の調色
186. DaVinci調色 物体除去と部分置き換え
187.1、Premiere動画編集講座の紹介
188.2 初期設定
189.3 素材のインポート
190.4 素材インポートとシーケンス作成の追加方法
191.5 動画の粗編集
192.6 オーディオ編集
193.7 動画の精編集
194.8 効果音の追加
195.9 字幕の追加
196.10 調色画面の紹介
197.11 完成作品の書き出し
198.1 講座紹介
199.2 マイクの分類
200.3 マイクの指向性
201.4 オーディオのチャンネル
202.5 マイクごとの音質比較
203.6 マイクごとの用途と推奨
204.7 オーディオのS/N比と録音テク
205.8 作品のセリフ、独白、ナレーション、オフスクリーン音声
206.9 オーディオ後処理：録音とノイズ除去
207.10 オーディオ後処理：ダイナミクス、ラウドネス、人声回避
208.11 オーディオ後処理：イコライザー、電話効果音
209.1 講座紹介
210. 必須ライティング講座（スマホ照明、光の基礎知識）
211.(必須) 光影の基本原理
212. レフ板の応用テク
213.2 照明を当てる目的
214.3 光源の分類
215.4 照明基礎理論：減衰
216.5 光の直射、反射、透過、反透過
217.6 照明基礎理論：硬光と軟光
218.7 硬光を制御する5つのテク
219.8 3つの軟光制御テク
220.9 照明基礎理論：光比
221.10 照明基礎理論：光の色と制御テク
222.11 遮光と補光のテク
223.12 光の方向と高さの解析
224.13 よく使う6ポイントのライティング配置
225.14 人物照明テク（トーク、ドラマ、配信ルーム照明）
226.15 光影の造形テクと時間の経過
227.16 光による空間演出（線、明暗、色彩、ボリュームライト）
228.17 物体の受光特性（マット面と光沢面）
229.18 商品と人物の照明事例
230.19 照明機材とスタンドの選び方
231. 配信内容1–動画撮影の構図思考
232. 配信内容2–万能撮影思考と三三撮影法
233. 配信内容3–感性を磨く、撮影の目を鍛える
234. 配信内容4–固定ショットとカメラワークショット
235. 配信内容5–映像モンタージュと脚本テク
236. 配信『カフェ』絵コンテ事例
237. おわりに