Многія пачаткоўцы ў мантажы відэа і спецыялісты з невялікім досведам сутыкаюцца з мноствам праблем: яны ўмеюць толькі фрагментарна працаваць з адной праграмай, не разумеюць прафесійны прамысловы працэс, працуюць неэфектыўна і не могуць адаптавацца да розных праектаў; вучаць толькі націсканне кнопак, не разумеюць асноўнага мышлення мантажу, іх працы пазбаўленыя лагічнай апавядальнасці і рытмічнай выразнасці; не хапае навыкаў каляровай карэкцыі і відэаўпакоўкі, якасць кантэнту не можа прарвацца, яны не могуць браць заказы сярэдняга і высокага ўзроўню; не хапае рэальнай практыкі на камерцыйных праектах, навыкі не могуць быць укаранёныя, цяжка перайсці да заробку на заказах і кар'ернага росту.

Гэты ўніверсальны курс па мантажы відэа, 1-ы выпуск, уяўляе сабой поўны сістэмны курс ад пачатковага ўводзінага ўзроўню да практыкі на камерцыйных праектах. Курс ахоплівае дзевяць асноўных модуляў, уключае навучанне тром асноўным праграмам для мантажу, пабудову асноўнага мышлення мантажу, практыку на двух тыпах камерцыйных праектаў, прафесійную каляровую карэкцыю ў DaVinci і паглыбленую відэаўпакоўку ў AE. Ён спалучае тры вымярэнні: працу з праграмамі, асноўнае мышленне і рэалізацыю праектаў, дапамагаючы студэнтам стварыць поўную сістэму навыкаў мантажу відэа і вырасці ад нуля да прафесійнага спецыяліста, здольнага самастойна выконваць камерцыйныя праекты. Сістэма курса распрацавана навукова і лагічна, ідзе ад разумення да практыкі і далей да ўдасканалення, дазваляючы кожнаму студэнту знайсці свой тэмп росту.

Унікальнасць гэтага курса ў яго ўсебаковасці і практычнай накіраванасці. У адрозненне ад курсаў на рынку, якія вучаць працы толькі з адной праграмай або толькі тэорыі без практыкі, гэты курс аб'ядноўвае тры асноўныя праграмы PR, FCPX і DaVinci, дазваляючы вам гнутка пераключаць інструменты ў залежнасці ад патрэб праекта. Акрамя таго, курс выкарыстоўвае вялікую колькасць рэальных камерцыйных кейсаў для навучання, уключаючы два практычныя праекты: камерцыйны рэкламны ролік і сюжэтны TVC. Гэта дазваляе замацаваць веды на практыцы і сапраўды авалодаць поўным прамысловым працэсам ад кіравання матэрыяламі, мышлення мантажу, кантролю рытму, каляровай карэкцыі і ўпакоўкі да канчатковай здачы. Пасля навучання вы атрымаеце набор прафесійных навыкаў мантажу, якія можна паўтараць і пераносіць, і цалкам пазбавіцеся ад фрагментарнага навучання.

• 1.Знаёмства са светам відэа, разуменне сутнасці відэа
• 2.Вывучэнне неабходнага мышлення, падыходаў і метадаў
• 3.Аналіз галіны, знаёмства з перадавымі ідэямі
• 4.Прыёмы павышэння эфектыўнасці, сакрэты хуткай працы на камп'ютары
• 5.Агляд магутных плагінаў і выкарыстанне браўзера і плагінаў
• 6.Разбор параметраў, хуткае асваенне базавых складнікаў відэа
• 7.Лёгкае транскадаванне, выкарыстанне AME і Compressor і эфектыўны працэс

• 8.Агляд інтэрфейсу DaVinci, звычайныя налады і асноўныя спалучэнні клавіш
• 9.Працоўны працэс DaVinci
• 10.Навучанне функцыі змены хуткасці DaVinci і прыклады прымянення
• 11.Як выкарыстоўваць ключавыя кадры і маскі ў DaVinci
• 12.Агляд інтэрфейсу PR, агульныя налады і агульныя спалучэнні клавіш
• 13.Працоўны працэс PR
• 14.Навучанне функцыі змены хуткасці PR і прыклады прымянення
• 15.Як выкарыстоўваць ключавыя кадры і маскі ў PR
• 16.Носьбіты захоўвання, неабходныя прафесійным мантажорам тэхнікі захоўвання даных
• 17.Агляд інтэрфейсу FCPX, агульныя налады і агульныя спалучэнні клавіш
• 18.Працоўны працэс FCPX
• 19.Навучанне функцыі змены хуткасці FCPX і прыклады прымянення
• 20.Як выкарыстоўваць ключавыя кадры і маскі ў FCPX
• 21.Прымяненне паняцця кампазіцыі ў мантажы
• 22.Даданне і прымяненне эфектаў у PR, FCPX, DaVinci
• 23.Экспарт і здача праектаў у трох праграмах і ўзаемадзеянне паміж рознымі спецыяльнасцямі
• 24.Прафесійны працэс кінавытворчасці і працоўны працэс мантажу
• 25.Частыя складаныя выпадкі: адсутнасць матэрыялаў, выкарыстанне рэзервовых файлаў і сінхранізацыя па часавым кодам

• 26.Што такое аўдыёвізуальная мова
• 27.Аўдыёвізуальныя элементы ў відэа
• 28.Розніца паміж планамі і вызначэнне даўжыні кадра
• 29.Лёгкае кіраванне ракурсамі здымкі і апавядання
• 30.10 асноўных прынцыпаў дзеяння і рэакцыі
• 31.Як выбіраць паміж рухомымі і статычнымі кадрамі
• 32.Стыкаванне руху і спакою, выдатныя пераходы паміж кадрамі
• 33.Прынцып 30 градусаў і прынцып 180 градусаў, кіраванне рытмам відэа і рухам
• 34.Хімічная рэакцыя розных тыпаў гуку
• 35.Як хутка распазнаць розныя формы сінэстэзіі (суадносіны гуку і выявы)
• 36.Магія гуку – цудоўнае прымяненне апавядання і сінэстэзіі
• 37.Стварэнне ўласнай базавай структуры музыкі і музычнага стылю
• 38.Пошук ідэй для музыкі і тэхнікі прымянення
• 39.Сакрэтны прыём хуткай перабудовы музыкі–Злучэнне Loop
• 40.Розныя тыпы і ролі гукавых эфектаў, а таксама агульная класіфікацыя
• 41.Унікальныя ідэі для стварэння гукавых эфектаў
• 42.Сістэматычнае ўпарадкаванне галоўных і другарадных адносін гуку
• 43.Кіраванне рытмам музыкі–Прыёмы запуску і прыпынку музыкі
• 44.Як знайсці цудоўныя рэсурсы гукавых эфектаў
• 45.Як апрацоўваць музыку для розных тыпаў фільмаў
• 46.Ідэі гукавога дызайну

• 47.Разгадка кода структуры відэавыявы
• 48.Як хутка пабудаваць структуру мантажу
• 49.Як вызначыць пункты падзелу і падаўжэння або скарачэння музыкі
• 50.Як аналізаваць і тлумачыць раскадроўку
• 51.Праект A: Раздача матэрыялаў поўнага рэкламнага роліка і патрабаванні да падачы
• 52.Як лёгка авалодаць комплекснымі гукавымі эфектамі

• 53.Агульныя формы выражэння сюжэта (сцэны) і структурныя прыёмы (частка 1)
• 54.Агульныя формы выражэння сюжэта (сцэны) і структурныя прыёмы (частка 2)
• 55.Выкарыстанне спецыяльных кадраў (пусты кадр, агульны план) у адной "сцэне"
• 56.Раскрыццё таямніцы мантажу
• 57.Ідэі і працэс дакладнага мантажу фільма (частка 1)
• 58.Ідэі і працэс дакладнага мантажу фільма (частка 2)
• 59.Як знайсці падказкі для мантажнага злучэння
• 60.Як майстэрска выкарыстоўваць механізм інфармацыйнай асіметрыі

• 61.Як выбраць правільны рытм відэа (апавядальны рытм і знешні рытм)
• 62.Вызначэнне ўласцівасцей рытму і выкарыстанне гукавога рытму
• 63.Дзесяць агульных тэхнік злучэння для апрацоўкі рытму

• 64.Аналіз практычных прыкладаў і кіраўніцтва па разборы
• 65.Раздача матэрыялаў двух камерцыйных праектаў TVC у сферы моды
• 66.Тлумачэнне структуры, рытму і ідэй драматычнага фільма
• 67.Практыкаванне па мантажы сюжэтнага фільма праекта B

• 68.30 хвілін хуткага засваення асноў колеру
• 69.Асноўныя параметры колеру і святла
• 70.Налады каляровай навукі DaVinci і кіраванне колерам
• 71.Сакрэты налады галерэі і манітора
• 72.Мастацтва выкарыстання асцылографа DaVinci
• 73.Выкарыстанне каляровага кола
• 74.Каліброўка балансу белага
• 75.Інструмент кантрасту
• 76.Інструмент крывых
• 77.Інструмент шумападаўлення
• 78.Узмацненне колеру і насычанасць
• 79.Разуменне і выкарыстанне рэжыму вузлоў
• 80.Падыход да першаснай каляровай карэкцыі
• 81.Правільнае выкарыстанне LUT
• 82.Кіраванне колерам для матэрыялаў з розных мадэляў
• 83.Агульныя падыходы да структуры вузлоў
• 84.Выкарыстанне інструментаў другаснай карэкцыі колеру
• 85.Падыходы да другаснай карэкцыі колеру (стылізацыя)
• 86.Спосабы і прыёмы выкарыстання стылізаваных LUT

• 87.Умацаванне паняцця ўкладзенай кампазіцыі
• 88.Знаёмства з інтэрфейсам AE
• 89.Навучанне выкарыстанню базавых інструментаў AE
• 90.Базавыя інструменты AE і папулярныя плагіны
• 91.Умацаванне паняцця ключавых кадраў і трэкінг з выманнем
• 92.Практычнае выкарыстанне шаблонаў і змяненне анімацыі шаблонаў

💡 Парада для навучання:Змест урокаў заснаваны на галіновай практыцы на момант публікацыі; рэкамендуецца падчас навучання ўлічваць актуальныя правілы платформы.