คอร์สปฏิบัติระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น – คู่มือล่าสุด 2026
📅 วันที่เผยแพร่:
31 สิงหาคม 2026
📚 ประเภทคอร์ส:
คอร์สระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น
👥 กลุ่มเป้าหมาย:
ครีเอเตอร์วิดีโอสั้น ผู้กำกับ ตัดต่อ ช่างภาพมือสมัครเล่น
💬 ภาษาของคอร์ส:
ภาษาจีน
แนะนำคอร์ส
คอร์สนี้เป็นคอร์สปฏิบัติระบบที่ครอบคลุมกระบวนการผลิตวิดีโอสั้นทั้งหมด ตั้งแต่ความคิดด้านทราฟฟิกของผู้กำกับ ไปจนถึงการเพิ่มประสิทธิภาพด้วย AI ตั้งแต่การตัดต่อระดับมืออาชีพด้วย DaVinci และ Premiere ไปจนถึงการปรับสีขั้นสูง ตั้งแต่เทคนิคการบันทึกเสียงไปจนถึงการจัดแสง และไปจนถึงการจัดองค์ประกอบภาพและการฝึกฝนสุนทรียศาสตร์ ช่วยให้ครีเอเตอร์สร้างความสามารถในการผลิตวิดีโอสั้นได้อย่างครบวงจร เนื้อหาคอร์สเน้นการปฏิบัติจริง ทุกขั้นตอนมีสาธิตและอธิบายอย่างละเอียด ทำให้คุณเลิกเรียนแบบกระจัดกระจาย และสร้างระบบความรู้การผลิตวิดีโอสั้นอย่างเป็นระบบ
จากการเรียน คุณจะเชี่ยวชาญการใช้งานหลักของ DaVinci และเทคนิคการปรับสีขั้นสูง คุ้นเคยกับกระบวนการตัดต่อทั้งหมดของ Premiere เรียนรู้การเลือกไมโครโฟนและการประมวลผลเสียงหลังการบันทึก เข้าใจทฤษฎีแสงและรูปแบบการจัดแสงหลายแบบ และสามารถใช้ความคิดด้านองค์ประกอบและสายตาสุนทรียศาสตร์เพื่อยกระดับคุณภาพของภาพ ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่เพิ่งเริ่มต้น หรือผู้ทำงานที่ต้องการฝ่าอุปสรรค คอร์สนี้จะช่วยให้คุณก้าวจากความธรรมดาไปสู่ความน่าสนใจ จากความไม่มีประสิทธิภาพไปสู่ประสิทธิภาพสูง
สารบัญคอร์ส
[การใช้งานหลักของ DaVinci]
- 1.เคล็ดลับการตัดต่อที่มีประสิทธิภาพ——ตั้งค่าคีย์ลัดเอง
- 2.นำเข้าไฟล์
- 3.สร้างไทม์ไลน์ใหม่
- 4.ตัดต่อวิดีโอคร่าวๆ (เรียนจบส่วนนี้สำเร็จไปครึ่งหนึ่งแล้ว สู้ๆ)
- 5.ตัดต่อเสียง
- 6.แอนิเมชันคีย์เฟรม
- 7.ตัดต่อวิดีโอละเอียด-ปรับความเร็วด้วยเส้นโค้ง——ทำให้วิดีโอมีจังหวะ
- 8.เพิ่มเอฟเฟกต์และแอนิเมชันเอฟเฟกต์
- 9.เพิ่มทรานซิชันและติดตั้งพรีเซ็ต
- 10.เพิ่มเอฟเฟกต์เสียง - ได้อารมณ์ภาพยนตร์ระดับพรีเมียม
- 11.เพิ่มคำบรรยายและติดตั้งพรีเซ็ต
- 12.แอนิเมชันคำบรรยาย (แอนิเมชันคีย์เฟรม, แอนิเมชันพรีเซ็ตและการติดตั้ง)
- 13.แนะนำการปรับสีพื้นฐาน
- 14.ส่งออกไฟล์วิดีโอสำเร็จรูป
- 15.3 วิธีแก้ปัญหา DaVinci ตัดต่อกระตุก
- 16.DaVinci เชื่อมต่อไฟล์ออฟไลน์ใหม่
[DaVinci ปรับสีขั้นสูง]
- 17.แนะนำหน้าจอปรับสี DaVinci
- 18.สโคปที่ต้องเรียนรู้ใน DaVinci
- 19.โหนดปรับสี DaVinci
- 20.เครื่องมือวงล้อสี DaVinci
- 21.เครื่องมือเส้นโค้ง DaVinci
- 22.เครื่องมือเลือกพื้นที่และติดตาม DaVinci
- 23.คอร์สปรับสีเร็ว 1 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (การเปิดรับแสงมาตรฐาน)
- 24.คอร์สปรับสีเร็ว 2 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (ระดับความสว่างและมืด)
- 25.คอร์สปรับสีเร็ว 3 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (โทนภาพ)
- 26.คอร์สปรับสีเร็ว 4 การใช้งานเส้นโค้งพื้นฐาน
- 27.คอร์สปรับสีเร็ว 5 สำหรับคนที่ตั้งโทนภาพและคอนทราสต์ไม่ดีต้องดู
- 28.คอร์สปรับสีเร็ว 6 ติดตั้งพรีเซ็ตปรับสี LUT
- 29.คอร์สปรับสีเร็ว 7 ปรับสีฟุตเทจ LOG อย่างรวดเร็ว
- 30.คอร์สปรับสีเร็ว 8 ปรับสีฟุตเทจ 709 จากมือถือและกล้อง
- 31.DaVinci ปรับสี ลบวัตถุและแทนที่เฉพาะส่วน
[เริ่มต้นตัดต่อ Premiere]
- 32.แนะนำคอร์สตัดต่อวิดีโอ Premiere
- 33.ตั้งค่าเริ่มต้น
- 34.นำเข้าสื่อ
- 35.วิธีเพิ่มเติมในการนำเข้าสื่อและสร้างซีเควนซ์ใหม่
- 36.ตัดต่อวิดีโอหยาบ
- 37.ตัดต่อเสียง
- 38.การตัดต่อวิดีโออย่างละเอียด
- 39.การเพิ่มเอฟเฟกต์เสียง
- 40.การเพิ่มคำบรรยาย
- 41.แนะนำอินเทอร์เฟซการปรับสี
- 42.การส่งออกวิดีโอสำเร็จรูป
[การบันทึกเสียงและการประมวลผลเสียง]
- 43.แนะนำหลักสูตร
- 44.ประเภทของไมโครโฟน
- 45.ทิศทางรับเสียงของไมโครโฟน
- 46.ช่องสัญญาณเสียง
- 47.เปรียบเทียบคุณภาพเสียงของไมโครโฟนแบบต่างๆ
- 48.การใช้งานและคำแนะนำสำหรับไมโครโฟนแบบต่างๆ
- 49.อัตราส่วนสัญญาณต่อเสียงรบกวนของเสียงและเทคนิคการบันทึกเสียง
- 50.บทสนทนา บทพูดเดี่ยว เสียงบรรยาย และเสียงนอกจอในภาพยนตร์
- 51.การประมวลผลเสียงหลังการบันทึก: การบันทึกเสียงและการลดเสียงรบกวน
- 52.การประมวลผลเสียงหลังการผลิตด้านไดนามิก ความดัง และการหลบเสียงร้อง
- 53.การประมวลผลเสียงหลังการผลิตด้านอีควอไลเซอร์และเอฟเฟกต์เสียงโทรศัพท์
[ทฤษฎีแสงและการจัดแสงภาคปฏิบัติ]
- 54.แนะนำหลักสูตร
- 55.หลักสูตรแสงที่ต้องเรียน (การจัดแสงด้วยมือถือ ความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับแสง)
- 56.(ต้องเรียน) หลักการพื้นฐานของแสงและเงา
- 57.เทคนิคการใช้แผ่นสะท้อนแสง
- 58.จุดประสงค์ของการจัดแสง
- 59.การจำแนกประเภทของแหล่งกำเนิดแสง
- 60.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องการลดทอน
- 61.การส่องผ่านโดยตรง การสะท้อน การส่งผ่าน และการสะท้อนส่งผ่านของแสง
- 62.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องความนุ่มและความแข็ง
- 63.ห้าเทคนิคในการควบคุมแสงแข็ง
- 64.สามเทคนิคในการควบคุมแสงนุ่ม
- 65.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องอัตราส่วนแสง
- 66.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องสีของแสงและเทคนิคการควบคุม
- 67.เทคนิคการบังแสงและการเติมแสง
- 68.การวิเคราะห์ทิศทางและความสูงของแสง
- 69.การจัดวางแสงแบบสร้างรูปทรงด้วยจุดไฟที่ใช้บ่อย 6 ตำแหน่ง
- 70.เทคนิคการจัดแสงสำหรับบุคคล (การจัดแสงสำหรับพูดหน้ากล้อง ละคร และไลฟ์สตรีม)
- 71.เทคนิคการสร้างรูปทรงด้วยแสงและเงาและไทม์แลปส์
- 72.การสร้างมิติของแสง (เส้น แสงเงา สี แสงเชิงปริมาตร)
- 73.ลักษณะการรับแสงของวัตถุ (พื้นผิวด้านและพื้นผิวเงา)
- 74.ตัวอย่างการจัดแสงสำหรับสินค้าและบุคคล
- 75.คำแนะนำในการเลือกใช้ไฟและขาตั้งไฟ
[การจัดองค์ประกอบภาพและการยกระดับสุนทรียศาสตร์]
- 76.เนื้อหาไลฟ์ 1 - แนวคิดการจัดองค์ประกอบภาพสำหรับการถ่ายวิดีโอ 1
- 77.เนื้อหาไลฟ์ 2 - แนวคิดการถ่ายภาพแบบใช้ได้ทั่วไปและวิธีถ่ายแบบสามสาม
- 78.เนื้อหาไลฟ์ 3 - การยกระดับสุนทรียศาสตร์ ฝึกสายตาช่างภาพ
💡 คำแนะนำในการเรียน:เนื้อหาบทเรียนอ้างอิงจากการปฏิบัติในอุตสาหกรรม ณ เวลาที่เผยแพร่ แนะนำให้ศึกษาควบคู่กับกฎล่าสุดของแพลตฟอร์มในปัจจุบัน