คอร์สปฏิบัติระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น



📚คอร์สวิดีโอ
🕒อัปเดตล่าสุด: 31/08/2026
👥ผู้ประกอบการ / ครีเอเตอร์สื่อออนไลน์ / ผู้ทำอีคอมเมิร์ซข้ามแดน / ผู้ที่ต้องการรายได้เสริม

เอกสารเรียนรู้เพื่ออ้างอิง — รวมอยู่ในสมาชิก
ปลดล็อกคอร์สด้วยสมาชิก
🔓
รับคอร์สนี้เพื่อการเรียนรู้เป็นข้อมูลอ้างอิงพร้อมสมาชิก
📦
สมัครสมาชิก — เรียนรู้ 16741 คอร์สและเครื่องมือซอฟต์แวร์เป็นข้อมูลอ้างอิง
🔄
คอร์สอัปเดตอย่างต่อเนื่อง — สมาชิกเรียนรู้เนื้อหาใหม่ทันทีที่มี
แบ่งปัน:
คอร์สขายดี
เครื่องมือซอฟต์แวร์ขายดี

คอร์สปฏิบัติระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น – คู่มือล่าสุด 2026

📅 วันที่เผยแพร่:
31 สิงหาคม 2026
📚 ประเภทคอร์ส:
คอร์สระบบครบวงจรสำหรับวิดีโอสั้น
👥 กลุ่มเป้าหมาย:
ครีเอเตอร์วิดีโอสั้น ผู้กำกับ ตัดต่อ ช่างภาพมือสมัครเล่น
💬 ภาษาของคอร์ส:
ภาษาจีน

แนะนำคอร์ส

คอร์สนี้เป็นคอร์สปฏิบัติระบบที่ครอบคลุมกระบวนการผลิตวิดีโอสั้นทั้งหมด ตั้งแต่ความคิดด้านทราฟฟิกของผู้กำกับ ไปจนถึงการเพิ่มประสิทธิภาพด้วย AI ตั้งแต่การตัดต่อระดับมืออาชีพด้วย DaVinci และ Premiere ไปจนถึงการปรับสีขั้นสูง ตั้งแต่เทคนิคการบันทึกเสียงไปจนถึงการจัดแสง และไปจนถึงการจัดองค์ประกอบภาพและการฝึกฝนสุนทรียศาสตร์ ช่วยให้ครีเอเตอร์สร้างความสามารถในการผลิตวิดีโอสั้นได้อย่างครบวงจร เนื้อหาคอร์สเน้นการปฏิบัติจริง ทุกขั้นตอนมีสาธิตและอธิบายอย่างละเอียด ทำให้คุณเลิกเรียนแบบกระจัดกระจาย และสร้างระบบความรู้การผลิตวิดีโอสั้นอย่างเป็นระบบ

จากการเรียน คุณจะเชี่ยวชาญการใช้งานหลักของ DaVinci และเทคนิคการปรับสีขั้นสูง คุ้นเคยกับกระบวนการตัดต่อทั้งหมดของ Premiere เรียนรู้การเลือกไมโครโฟนและการประมวลผลเสียงหลังการบันทึก เข้าใจทฤษฎีแสงและรูปแบบการจัดแสงหลายแบบ และสามารถใช้ความคิดด้านองค์ประกอบและสายตาสุนทรียศาสตร์เพื่อยกระดับคุณภาพของภาพ ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่เพิ่งเริ่มต้น หรือผู้ทำงานที่ต้องการฝ่าอุปสรรค คอร์สนี้จะช่วยให้คุณก้าวจากความธรรมดาไปสู่ความน่าสนใจ จากความไม่มีประสิทธิภาพไปสู่ประสิทธิภาพสูง

สารบัญคอร์ส

[การใช้งานหลักของ DaVinci]
  • 1.เคล็ดลับการตัดต่อที่มีประสิทธิภาพ——ตั้งค่าคีย์ลัดเอง
  • 2.นำเข้าไฟล์
  • 3.สร้างไทม์ไลน์ใหม่
  • 4.ตัดต่อวิดีโอคร่าวๆ (เรียนจบส่วนนี้สำเร็จไปครึ่งหนึ่งแล้ว สู้ๆ)
  • 5.ตัดต่อเสียง
  • 6.แอนิเมชันคีย์เฟรม
  • 7.ตัดต่อวิดีโอละเอียด-ปรับความเร็วด้วยเส้นโค้ง——ทำให้วิดีโอมีจังหวะ
  • 8.เพิ่มเอฟเฟกต์และแอนิเมชันเอฟเฟกต์
  • 9.เพิ่มทรานซิชันและติดตั้งพรีเซ็ต
  • 10.เพิ่มเอฟเฟกต์เสียง - ได้อารมณ์ภาพยนตร์ระดับพรีเมียม
  • 11.เพิ่มคำบรรยายและติดตั้งพรีเซ็ต
  • 12.แอนิเมชันคำบรรยาย (แอนิเมชันคีย์เฟรม, แอนิเมชันพรีเซ็ตและการติดตั้ง)
  • 13.แนะนำการปรับสีพื้นฐาน
  • 14.ส่งออกไฟล์วิดีโอสำเร็จรูป
  • 15.3 วิธีแก้ปัญหา DaVinci ตัดต่อกระตุก
  • 16.DaVinci เชื่อมต่อไฟล์ออฟไลน์ใหม่
[DaVinci ปรับสีขั้นสูง]
  • 17.แนะนำหน้าจอปรับสี DaVinci
  • 18.สโคปที่ต้องเรียนรู้ใน DaVinci
  • 19.โหนดปรับสี DaVinci
  • 20.เครื่องมือวงล้อสี DaVinci
  • 21.เครื่องมือเส้นโค้ง DaVinci
  • 22.เครื่องมือเลือกพื้นที่และติดตาม DaVinci
  • 23.คอร์สปรับสีเร็ว 1 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (การเปิดรับแสงมาตรฐาน)
  • 24.คอร์สปรับสีเร็ว 2 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (ระดับความสว่างและมืด)
  • 25.คอร์สปรับสีเร็ว 3 สร้างความเข้าใจด้านสุนทรียศาสตร์ (โทนภาพ)
  • 26.คอร์สปรับสีเร็ว 4 การใช้งานเส้นโค้งพื้นฐาน
  • 27.คอร์สปรับสีเร็ว 5 สำหรับคนที่ตั้งโทนภาพและคอนทราสต์ไม่ดีต้องดู
  • 28.คอร์สปรับสีเร็ว 6 ติดตั้งพรีเซ็ตปรับสี LUT
  • 29.คอร์สปรับสีเร็ว 7 ปรับสีฟุตเทจ LOG อย่างรวดเร็ว
  • 30.คอร์สปรับสีเร็ว 8 ปรับสีฟุตเทจ 709 จากมือถือและกล้อง
  • 31.DaVinci ปรับสี ลบวัตถุและแทนที่เฉพาะส่วน
[เริ่มต้นตัดต่อ Premiere]
  • 32.แนะนำคอร์สตัดต่อวิดีโอ Premiere
  • 33.ตั้งค่าเริ่มต้น
  • 34.นำเข้าสื่อ
  • 35.วิธีเพิ่มเติมในการนำเข้าสื่อและสร้างซีเควนซ์ใหม่
  • 36.ตัดต่อวิดีโอหยาบ
  • 37.ตัดต่อเสียง
  • 38.การตัดต่อวิดีโออย่างละเอียด
  • 39.การเพิ่มเอฟเฟกต์เสียง
  • 40.การเพิ่มคำบรรยาย
  • 41.แนะนำอินเทอร์เฟซการปรับสี
  • 42.การส่งออกวิดีโอสำเร็จรูป
[การบันทึกเสียงและการประมวลผลเสียง]
  • 43.แนะนำหลักสูตร
  • 44.ประเภทของไมโครโฟน
  • 45.ทิศทางรับเสียงของไมโครโฟน
  • 46.ช่องสัญญาณเสียง
  • 47.เปรียบเทียบคุณภาพเสียงของไมโครโฟนแบบต่างๆ
  • 48.การใช้งานและคำแนะนำสำหรับไมโครโฟนแบบต่างๆ
  • 49.อัตราส่วนสัญญาณต่อเสียงรบกวนของเสียงและเทคนิคการบันทึกเสียง
  • 50.บทสนทนา บทพูดเดี่ยว เสียงบรรยาย และเสียงนอกจอในภาพยนตร์
  • 51.การประมวลผลเสียงหลังการบันทึก: การบันทึกเสียงและการลดเสียงรบกวน
  • 52.การประมวลผลเสียงหลังการผลิตด้านไดนามิก ความดัง และการหลบเสียงร้อง
  • 53.การประมวลผลเสียงหลังการผลิตด้านอีควอไลเซอร์และเอฟเฟกต์เสียงโทรศัพท์
[ทฤษฎีแสงและการจัดแสงภาคปฏิบัติ]
  • 54.แนะนำหลักสูตร
  • 55.หลักสูตรแสงที่ต้องเรียน (การจัดแสงด้วยมือถือ ความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับแสง)
  • 56.(ต้องเรียน) หลักการพื้นฐานของแสงและเงา
  • 57.เทคนิคการใช้แผ่นสะท้อนแสง
  • 58.จุดประสงค์ของการจัดแสง
  • 59.การจำแนกประเภทของแหล่งกำเนิดแสง
  • 60.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องการลดทอน
  • 61.การส่องผ่านโดยตรง การสะท้อน การส่งผ่าน และการสะท้อนส่งผ่านของแสง
  • 62.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องความนุ่มและความแข็ง
  • 63.ห้าเทคนิคในการควบคุมแสงแข็ง
  • 64.สามเทคนิคในการควบคุมแสงนุ่ม
  • 65.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องอัตราส่วนแสง
  • 66.ทฤษฎีพื้นฐานของแสงเรื่องสีของแสงและเทคนิคการควบคุม
  • 67.เทคนิคการบังแสงและการเติมแสง
  • 68.การวิเคราะห์ทิศทางและความสูงของแสง
  • 69.การจัดวางแสงแบบสร้างรูปทรงด้วยจุดไฟที่ใช้บ่อย 6 ตำแหน่ง
  • 70.เทคนิคการจัดแสงสำหรับบุคคล (การจัดแสงสำหรับพูดหน้ากล้อง ละคร และไลฟ์สตรีม)
  • 71.เทคนิคการสร้างรูปทรงด้วยแสงและเงาและไทม์แลปส์
  • 72.การสร้างมิติของแสง (เส้น แสงเงา สี แสงเชิงปริมาตร)
  • 73.ลักษณะการรับแสงของวัตถุ (พื้นผิวด้านและพื้นผิวเงา)
  • 74.ตัวอย่างการจัดแสงสำหรับสินค้าและบุคคล
  • 75.คำแนะนำในการเลือกใช้ไฟและขาตั้งไฟ
[การจัดองค์ประกอบภาพและการยกระดับสุนทรียศาสตร์]
  • 76.เนื้อหาไลฟ์ 1 - แนวคิดการจัดองค์ประกอบภาพสำหรับการถ่ายวิดีโอ 1
  • 77.เนื้อหาไลฟ์ 2 - แนวคิดการถ่ายภาพแบบใช้ได้ทั่วไปและวิธีถ่ายแบบสามสาม
  • 78.เนื้อหาไลฟ์ 3 - การยกระดับสุนทรียศาสตร์ ฝึกสายตาช่างภาพ

💡 คำแนะนำในการเรียน:เนื้อหาบทเรียนอ้างอิงจากการปฏิบัติในอุตสาหกรรม ณ เวลาที่เผยแพร่ แนะนำให้ศึกษาควบคู่กับกฎล่าสุดของแพลตฟอร์มในปัจจุบัน

คอร์สที่เกี่ยวข้อง